Mục lục:
- Tại sao phải tạo cuốn sách nghệ thuật của riêng bạn
- Họ rất khác nhau
- Khả năng hiển thị trong mọi thứ
- Tuy nhiên, không chỉ có niềm vui
- Cuốn sách này dành cho ai
2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15
Cuốn sách này thu hút sự chú ý bởi thực tế là nó được thiết kế đẹp mắt: trên trang bìa và tờ rơi, chúng ta thấy những hình minh họa kỳ diệu. Khi bạn bắt đầu lật qua cuốn sách, hóa ra nó chứa đầy những hình minh họa như vậy - những bức ký họa và phác thảo của tác giả và các nghệ sĩ khác.
Natalie Ratkowski không chỉ cho thấy thế giới của những bức tranh phác thảo màu, pha trộn giữa giả tưởng và thực tế, cô ấy còn mời mọi người tạo ra thế giới của riêng họ. Và điều này thực sự áp dụng cho tất cả mọi người, không chỉ các nghệ sĩ và họa sĩ minh họa, mặc dù cuốn sách này có thể được giới thiệu cho họ trước hết. Nếu bạn đã muốn bắt đầu vẽ từ lâu - đây rồi, cơ hội.
Trong cuốn sách này, bạn sẽ tìm thấy nhiều mẹo, thủ thuật và những ý tưởng có giá trị để tạo ra cuốn sách nghệ thuật của bạn. Nó là gì? Đúng như tên gọi, đây là một cuốn sổ tay sáng tạo để bạn thể hiện bản thân. Rất khó để đưa ra định nghĩa chính xác hơn, bởi vì có rất nhiều loại sách nghệ thuật.
Trong đó, bạn chỉ có thể vẽ phác thảo về bất kỳ chủ đề nào hoặc không có chủ đề nào cả, bạn có thể dán ảnh ghép từ mẩu giấy, vé và những thứ vô nghĩa nhỏ khác mà bạn tìm thấy trên đường phố chẳng hạn. Bạn có thể tạo ra những tác phẩm nghệ thuật tỉ mỉ và chi tiết hoặc chỉ rắc sơn ngẫu nhiên để thể hiện tâm trạng hiện tại của bạn.
Thành thật mà nói, ý tưởng này chỉ làm tôi thích thú - để tạo ra một phiên bản vẽ tay của một cuốn nhật ký, trên mỗi trang sẽ được mô tả một cách trừu tượng về ngày của bạn. Nhưng tôi muốn nói về trải nghiệm này trong một bài đăng riêng, và bây giờ là chi tiết hơn về cuốn sách của Natalie Ratkowski.
Tại sao phải tạo cuốn sách nghệ thuật của riêng bạn
Như phần mở đầu, tác giả nói về trải nghiệm cá nhân của cô: tại sao cô, một họa sĩ minh họa chuyên nghiệp làm việc với các đơn đặt hàng trên máy tính, lại bắt đầu tạo artbook. Trong những chương đầu tiên của cuốn sách, cô ấy giải thích tại sao lại cần sự sáng tạo không công như vậy.
Đối với những người như tôi, những người chưa bao giờ nhận tiền cho các bức vẽ của họ, mọi thứ đều rõ ràng và như vậy: đó là một thú vui thú vị mang lại niềm vui. Nhưng đối với các nghệ sĩ quen với việc được trả tiền cho công việc của họ, việc tạo ra những cuốn sổ tay đẹp với các bản phác thảo và ảnh ghép có vẻ vô ích. Tại sao làm điều này? Để lãng phí công việc của bạn và thu thập bụi trên kệ?
Nhưng không phải tất cả mọi thứ trong cuộc sống này đều được thực hiện vì tiền. Chúng tôi vừa đi dạo vừa tán gẫu với bạn bè như vậy, vừa đạp xe vừa xem những bộ phim hấp dẫn có thu phí. Tạo một cuốn sách nghệ thuật cũng là một thú vui giúp giải tỏa căng thẳng, trút bỏ mọi cảm xúc trên trang giấy và thậm chí còn có tác dụng như một liệu pháp (cuốn sách chứa đựng những ví dụ thực tế về sự phục hồi của con người).
Tạo một cuốn sách nghệ thuật là một thú vui giúp giải tỏa căng thẳng và trút mọi cảm xúc của bạn lên các trang giấy.
Sau khi phân tích lý do, tác giả chuyển sang các loại sổ tay sáng tạo, và hóa ra có rất nhiều loại sổ tay trong số đó, cho mọi hương vị và màu sắc.
Họ rất khác nhau
Trong phần của cuốn sách "Tất cả những điều bạn cần biết để tạo ra cuốn sách nghệ thuật của riêng bạn", tác giả đưa ra các loại sổ tay khác nhau để mọi người có thể chọn những gì họ thích. Sách nghệ thuật vẽ, nhật ký với ghi chú hành trình, nhật ký của nghệ sĩ với bản phác thảo, sổ lưu niệm được tạo từ những gì tìm thấy ở nhà, sổ ghi chép về cùng chủ đề - mỗi sổ tay sáng tạo trông tuyệt vời đến mức bạn ngay lập tức muốn bắt đầu tạo ra thứ gì đó tương tự.
Và sau đó bạn thấy lời khuyên cụ thể về cách tạo nó. Tác giả giúp bạn chọn giấy cho các loại sơn cụ thể hoặc các công cụ khác, cho biết cách và từ những gì bạn có thể tạo một cuốn sổ.
Có một kiểu ấm áp đặc biệt ở chỗ này, đó là khi bạn không mua một cuốn sổ ở cửa hàng mà hãy tự làm nó, cho dù nó có phần cong queo. Nhân tiện, cuốn sách có hướng dẫn từng bước tuyệt vời kèm theo hình ảnh về cách làm sổ tay của riêng bạn. Mọi thứ đều rất rõ ràng, vì vậy tôi đã cố gắng tạo ra cuốn sách nghệ thuật của riêng mình, mặc dù nó mất 2 ngày (bạn phải đợi keo khô, giấy sẽ bắt đầu, v.v.).
Nhưng nếu ai đó thích các lựa chọn cửa hàng - xin vui lòng, nhật ký cắt dán cũ, một cuốn sách đàn accordion, một cuốn sách bìa cứng - bất cứ thứ gì trái tim bạn mong muốn.
Natalie nói về cách đính kèm các vật liệu cắt dán, bao gồm kinh nghiệm của bản thân và những thứ “vụn vặt” của riêng cô ấy, sự lựa chọn màu sắc và sự kết hợp màu sắc, quy tắc bố cục, vườn cây và ảnh ghép, và thậm chí đưa ra lời khuyên về cách thiết lập nơi làm việc.
Khả năng hiển thị trong mọi thứ
Xuyên suốt cuốn sách, Natalie không chỉ nói về việc tạo ra sách nghệ thuật và các kỹ thuật khác nhau. Mô tả của cô ấy luôn đi kèm với những bức ảnh về tác phẩm của cô ấy hoặc tác phẩm của các nghệ sĩ khác.
Ở cuối cuốn sách, cô ấy thậm chí còn chỉ ra từng bước tạo ra các dải, nơi các bức ảnh cho thấy rõ ràng cách một trang mới được tạo ra bằng các kỹ thuật khác nhau.
Từ phần này, bạn có thể rút ra cảm hứng và học các kỹ thuật mới, vẫn chưa quen thuộc. Khi bạn nhìn vào quy trình từng bước của quá trình sáng tạo, ý tưởng của bạn trong kỹ thuật này ngay lập tức được nảy sinh trong đầu bạn. Điều chính là không quên chúng.
Tuy nhiên, không chỉ có niềm vui
Nếu bạn thực sự cần kiếm tiền từ khả năng sáng tạo của mình, thì không có gì sai cả - đây là một mong muốn có thể hiểu được, đặc biệt nếu bạn giỏi nó.
Trong phần cuối cùng, Natalie nói với các nghệ sĩ cách kiếm tiền bằng cách tạo sách nghệ thuật. Ví dụ: bạn có thể đăng tác phẩm của mình trên Etsy và các trang web tương tự khác, hoặc thậm chí tham gia triển lãm nghệ thuật về các tác phẩm như vậy.
Cuốn sách bao gồm các mẹo để trình bày tác phẩm của bạn: cách chụp ảnh tác phẩm, cách giới thiệu tác phẩm trong cộng đồng và những việc không nên làm.
Cuốn sách này dành cho ai
Tôi tin rằng cuốn sách Hãy để bản thân sáng tạo sẽ hoàn toàn phù hợp với tất cả mọi người. Ai đó có thể nói rằng anh ấy không phải là người sáng tạo và không biết vẽ gì cả, nhưng tôi tin chắc rằng những người “không sáng tạo” không tồn tại.
Về kỹ năng, bạn không cần phải tải tác phẩm của mình lên đâu đó hoặc ít nhất là cho ai đó xem, nhưng kỹ năng đi kèm với kinh nghiệm. Bạn nhận được niềm vui từ chính quá trình vẽ, nó gây nghiện, và người ta thậm chí có thể gọi nó là một kiểu thiền nhất định. Thiền định về sự sáng tạo của bạn.
Đề xuất:
Carbo cho iOS số hóa các bản phác thảo và ghi chú viết tay của bạn
Carbo là ứng dụng iOS giúp bạn ghi chú trong thời đại kỹ thuật số
Tự đánh giá cao bản thân là gì và làm thế nào để ngừng đánh giá bản thân
Chúng ta trở nên không hạnh phúc nếu chúng ta phớt lờ cảm xúc của mình. Điều quan trọng là phải nhận biết kịp thời những tia khí hướng vào bản thân và tìm cách khắc phục
ĐÁNH GIÁ: "Cơn bão gạo" - hàng tá kỹ thuật để phát triển khả năng sáng tạo
Michael Mikalko's Rice Storm sẽ giúp bạn phát triển khả năng sáng tạo và tin rằng mọi người đều có thể là người sáng tạo
ĐÁNH GIÁ: "Nghệ thuật giải thích" - cuốn sách dành cho những ai kể chuyện
Chúng ta thường phải đối mặt với việc phải giải thích điều gì đó quan trọng đối với chúng ta với đồng nghiệp, người thân hoặc người lạ. Làm thế nào để bạn nắm vững nghệ thuật giải thích này?
ĐÁNH GIÁ: "Nghệ thuật Hình dung trong Kinh doanh" - cẩm nang dành cho các chuyên gia trong lĩnh vực đồ họa thông tin và thuyết trình
Lần đầu tiên, tôi bắt gặp nhu cầu xây dựng đồ thị và biểu đồ không phải bằng tay mà sử dụng Excel hoặc Access, vào năm thứ ba tại một trường đại học, khi thống kê và kinh tế vĩ mô bắt đầu. Kể từ đó, làm việc với dữ liệu đã có một bước tiến dài trong 9 năm - nhưng không còn những sơ đồ, sơ đồ thông tin và "