10 bộ phim đáng xem của Emir Kusturica

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15

Lifehacker nói về công việc mang tính biểu tượng và phong cách của vị đạo diễn nổi tiếng.

1. Bạn có nhớ Dolly Bell?

• Nam Tư, 1981.
• Kịch.
• Thời lượng: 110 phút.
• IMDb: 7, 7.

Sarajevo, sáu mươi. Young Dino quan sát những thay đổi trong văn hóa đại chúng, đồng thời phát triển khả năng thôi miên trong bản thân. Với sự giúp đỡ của họ, anh ta muốn mang sự khởi đầu của chủ nghĩa cộng sản đến gần hơn, chinh phục một cô gái điếm, hoặc ít nhất là kiểm soát một con thỏ.

Một bộ phim dài tập ra mắt ngay lập tức thu hút sự chú ý đến Emir Kusturica. Hóa ra ông là đạo diễn đầu tiên quay một bộ phim bằng phương ngữ Bosnia chứ không phải là ngôn ngữ Serbo-Croatia chính thức.

Ở nhiều góc độ, bức tranh này là những ký ức của chính Kusturica về quá trình trưởng thành và hình thành nhân cách của một thiếu niên. Rốt cuộc, ông lớn lên theo cùng một cách ở Sarajevo vào những năm sáu mươi.

2. Bố đi công tác

• Nam Tư, 1985.
• Kịch.
• Thời lượng: 136 phút.
• IMDb: 7, 9.

Cuối những năm bốn mươi ở Nam Tư. Ông bố 6 con Malik liên tục đi công tác xa. Nhưng trên thực tế, anh ta có nhiều nhân tình ở các thành phố khác nhau, và anh ta lần lượt tìm đến họ. Cậu bé nhận ra rằng có điều gì đó không ổn ở cha mình, và rất lo lắng. Nhưng sau đó cha bị tống vào tù vì đơn tố cáo mà một trong những người tình của ông đã viết. Trong ba năm, Malik và mẹ anh sẽ phải kiếm sống qua ngày.

Đến giữa những năm tám mươi, khi bộ phim này được phát hành, thời đại của chủ nghĩa toàn trị mới bắt đầu lùi vào dĩ vãng, và nhiều người vẫn cố gắng không đề cập đến những chủ đề nhạy cảm về thời kỳ trị vì của Josip Broz Tito. Và Emir Kusturica đã quay một bộ phim khó khăn, mỉa mai về nghèo đói và bầu không khí nghi ngờ chung chung.

Ở đây, bản sắc của công ty đã được thể hiện rõ ràng hơn, kết hợp các sự kiện bi thảm và sự hài hước lấp lánh. Ngoài ra, nhiều diễn viên lần đầu tiên xuất hiện trong bộ phim này, những người mà Kusturica sẽ tiếp tục làm việc cùng.

Với Dad on a Business Trip, đạo diễn đã nhận được Cành cọ vàng tại Liên hoan phim Cannes cùng các đề cử Oscar và Quả cầu vàng.

3. Thời của giang hồ

• Anh, Ý, Nam Tư, 1988.
• Chính kịch, hài, tội phạm.
• Thời lượng: 142 phút.
• IMDb: 8, 3.

Một người gypsy tên là Perhan có thể di chuyển đồ vật bằng mắt, và bà của anh ta có thể chữa bệnh cho mọi người mà không cần thuốc. Anh ấy muốn kết hôn, nhưng những người thân của người anh yêu phản đối hôn nhân, vì Perhan quá nghèo. Và rồi anh chàng cùng với nam tước Ahmet đến Ý để làm giàu, nhưng lại đánh mất đi thứ chính - sự trung thực. Và điều này sẽ dẫn anh ta đến bi kịch.

Một lần nữa, Kusturica đang đề cập đến các dân tộc thiểu số. Đây là bộ phim đầu tiên trong lịch sử được quay bằng ngôn ngữ giang hồ, và quả thực là một nỗ lực hiếm có để kể một cách cảm động về cuộc đời của những con người này.

Khi làm việc cho "The Time of the Gypsies", đạo diễn đã bắt đầu hợp tác ăn ý với nhà soạn nhạc Goran Bregovic - ông đã viết nhạc phim cho hai bộ phim tiếp theo.

4. Giấc mơ Arizona

• Pháp, Hoa Kỳ, 1993.
• Bi kịch.
• Thời lượng: 142 phút.
• IMDb: 7, 4.

Axel thực sự không muốn đến Arizona dự đám cưới của chú Leo. Nhưng anh ta vẫn bị đưa đến đó, và sau đó người chú của anh ta yêu cầu Axel tiếp tục công việc bán xe Cadillac của mình. Người anh hùng ở lại thành phố, và sau đó gặp bà góa phụ Helen và con gái riêng của bà là Grace. Mỗi người trong số họ đều mơ về một điều gì đó không thể thực hiện được: chế tạo một chiếc máy bay, biến thành một con rùa, hoặc thậm chí làm cầu thang lên mặt trăng từ "Cadillacs".

Tiếp nối thành công của những phần phim trước, Milos Forman mời Emir Kusturica đến giảng tại Đại học Columbia. Một trong những sinh viên đã mang đến cho đạo diễn một kịch bản, từ đó “Giấc mơ Arizona” sau này lớn dần lên.

Đây là dự án nói tiếng Anh đầu tiên của Kusturica có sự tham gia của các ngôi sao như Johnny Depp và Faye Dunaway. Tuy nhiên, công chúng Mỹ không đánh giá cao câu chuyện về những giấc mơ tan vỡ, và bộ phim thất bại ở phòng vé. Sau đó, đạo diễn nói rằng anh ấy không còn muốn làm việc ở Hollywood nữa.

5. Ngầm

• Nam Tư, Pháp, Đức, Bulgaria, Hungary, Cộng hòa Séc, 1995.
• Bi kịch, phantasmagoria, quân sự.
• Thời lượng: 170 phút.
• IMDb: 8, 1.

Belgrade vào đầu Thế chiến thứ hai. Mọi người đang phải đối mặt với chủ nghĩa phát xít và cố gắng tìm cách sống tiếp. Và sau đó họ dần dần tổ chức một nhà máy sản xuất vũ khí trong ngục tối. Nhiều năm trôi qua, chiến tranh đã qua lâu, nhưng thế lực ngầm vẫn tiếp tục hoạt động, và những người không trở mặt tin rằng họ vẫn đang chiến đấu với phát xít.

Nhiều người coi bộ phim này là đỉnh cao trong công việc của Kusturica. Ông đã đưa rất nhiều kinh nghiệm cá nhân vào đó, liên kết lịch sử của Chiến tranh thế giới thứ hai với Chiến tranh Bosnia vào đầu những năm 90. Sau đó, ngôi nhà của giám đốc ở Sarajevo bị phá hủy, và ông không thể không lên tiếng về thảm kịch này. Ngoài phiên bản dài 3 tiếng đầy đủ, còn có phiên bản truyền hình, với tổng thời lượng 300 phút.

Sau khi phát hành Underground, Emir Kusturica đã bất chấp với Goran Bregovic. Đạo diễn cáo buộc người sáng tác đã dàn dựng nhạc dân ca cho tác phẩm của mình và không trả tiền nhạc phim. Họ đã không làm cho đến bây giờ.

6. Mèo đen, mèo trắng

• Pháp, Đức, Nam Tư, 1998.
• Phim hài.
• Thời lượng: 127 phút.
• IMDb: 8, 1.

Kẻ lừa đảo Matko Destanov quyết định vay một số tiền lớn từ một nam tước gypsy địa phương. Nhưng vì điều này, anh ta nói dối rằng cha anh ta đã chết. Đây là sự khởi đầu của toàn bộ chuỗi lừa dối và ác ý mà mọi người làm với nhau. Kết quả là, hai nam tước lớn tuổi phải giải quyết mọi thứ mà con cháu của họ đã chất đống.

Trong bộ phim này, Kusturica đã trở lại văn hóa gypsy một lần nữa. Và bạn có thể thấy rõ rằng đạo diễn đã quyết định tạm dừng các chủ đề nghiêm túc. "Black cat, white cat" là một ví dụ dí dỏm cho sự hài hước thô lỗ.

7. Siêu 8 truyện

• Đức, Ý, 2001.
• Phim tài liệu, âm nhạc.
• Thời lượng: 90 phút.
• IMDb: 6, 7.

Trong vài năm sau đó, Emir Kusturica không đóng phim, nhưng anh chìm sâu vào âm nhạc. Anh đã tập hợp dàn nhạc The No Smoking Orchestra, thu âm album với nó và đi khắp các quốc gia khác nhau trong chuyến lưu diễn. Năm 2001, Kusturica phát hành bộ phim tài liệu "Super 8 Stories", trong đó anh nói về âm nhạc và các buổi hòa nhạc của mình.

8. Cuộc sống giống như một điều kỳ diệu

• Serbia và Montenegro, Pháp, Ý, 2004.
• Hài kịch, chính kịch, nhạc kịch, quân đội.
• Thời lượng: 155 phút.
• IMDb: 7, 6.

Kỹ sư Luka mơ ước xây dựng một đường hầm giữa Serbia và Bosnia. Anh ta sống trong một thị trấn nhỏ với người vợ bị bệnh tâm thần Jadranka và con trai Milos, người muốn trở thành một cầu thủ bóng đá mà không có bất kỳ dữ liệu nào cho việc này. Nhưng chiến tranh bắt đầu, Jadranka trốn thoát, và Milos được đưa vào quân đội.

Nhiều năm sau, Kusturica một lần nữa quay trở lại chủ đề về Chiến tranh Balkan. Nhân tiện, trong một thời gian dài, ông tự gọi mình là người Nam Tư, ngay cả khi đất nước không còn tồn tại.

Điều thú vị là để quay bộ phim này, Kusturica đã xây dựng một ngôi làng nhỏ Drvengrad. Theo đạo diễn, sau khi mất quê hương, ông muốn tạo dựng một ngôi làng của riêng mình. Drvengrad vẫn tồn tại như một điểm thu hút khách du lịch.

9. Giao ước

• Pháp, Serbia, 2007.
• Hài kịch.
• Thời lượng: 137 phút.
• IMDb: 7, 0.

Tsane thời trẻ sống trong vùng hoang dã với ông của mình và học một mình tại một trường học địa phương. Nhận ra rằng mình sẽ sớm chết, người ông gửi Tsane đến thành phố. Ở đó anh ta phải bán con bò và tìm cho mình một người vợ. Và Tsane thực sự nhanh chóng gặp được người mình yêu. Nhưng cô ấy có kế hoạch khác.

Và một lần nữa trước mắt chúng ta là một bộ phim dễ dàng và tử tế với những tình tiết hài hước đen đủi. Kusturica biết cách cười trước những tình huống ngu ngốc trong cuộc sống, và quan trọng nhất - thể hiện những người biết tận hưởng những điều nhỏ nhặt trong cuộc sống.

10. Dọc Dải Ngân hà

• Anh, Mỹ, Serbia, 2016.
• Kịch.
• Thời lượng: 125 phút.
• IMDb: 6, 4.

Ba giai đoạn trong cuộc đời của một người đàn ông hoàn toàn bình thường đến từ Serbia. Lúc đầu, anh ấy cô đơn và làm công việc bán sữa, sau đó anh ấy gặp người phụ nữ anh yêu và tận hưởng mỗi ngày với cô ấy. Và cuối cùng, anh ta lại bị bỏ lại một mình và nhận ra rằng anh ta không còn thấy ý nghĩa trong công việc thế gian.

Bức ảnh này giống như một sự suy nghĩ lại về con đường đời của một vị giám đốc đã ở tuổi trung niên. Nếu trong những bộ phim đầu tiên, anh ấy chỉ nắm được những mẩu tiểu sử của các anh hùng của mình, thì ở đây anh ấy đang cố gắng phân tích các thời kỳ khác nhau.