Mục lục:

Tại sao Queen's Move và Anya Taylor-Joy xứng đáng được Quả cầu vàng
Tại sao Queen's Move và Anya Taylor-Joy xứng đáng được Quả cầu vàng
Anonim

Bộ truyện vô cùng hay và tình cảm về cờ vua và tuổi mới lớn.

Tại sao Queen's Move và Anya Taylor-Joy xứng đáng được Quả cầu vàng
Tại sao Queen's Move và Anya Taylor-Joy xứng đáng được Quả cầu vàng

Tác phẩm mới của nhà biên kịch Scott Frank "Logan" thu hút sự chú ý trong những ngày đầu sau khi phát hành trên Netflix. Bộ phim chuyển thể từ cuốn sách cùng tên của Walter Tevis đã thiết lập The Queens Gambit phá kỷ lục lượt xem Netflix về lượt xem mỗi tháng (sau đó bị Bridgertons đánh bại), và xếp hạng từ cả giới phê bình và người dùng vẫn nhất quán trên 90%.

Dự án đã giành chiến thắng ở hạng mục Phim ngắn hay nhất tại Lễ trao giải Quả cầu vàng, và Anya Taylor-Joy được vinh danh là Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất.

Và nó rất xứng đáng. Xét cho cùng, Frank không chỉ thể hiện rất đẹp môn thể thao không ngoạn mục nhất - cờ vua, mà còn tạo nên một màn kịch hoành tráng về cuộc chiến chống lại những con quỷ bên trong.

Một câu chuyện cổ tích không có nhân vật phản diện

Sau cái chết của mẹ cô, Elizabeth Harmon trẻ cuối cùng phải sống trong một trại trẻ mồ côi. Trẻ em được nuôi dưỡng ở đó với mức độ nghiêm trọng, nhưng không có sự tàn ác ghê tởm. Đúng như vậy, trong số các loại thuốc được đưa cho phường, có thuốc an thần mạnh, và Beth bắt đầu lệ thuộc vào ma túy ngay từ khi còn nhỏ.

Một ngày nọ, cô gái gặp một người gác cổng đang chơi cờ với chính mình. Anh ấy dạy Beth, và hóa ra cô ấy có năng khiếu vô cùng trong môn thể thao này. Sau đó, nữ chính đã trưởng thành bắt đầu tham gia vào các cuộc thi cờ vua khác nhau và nhanh chóng trở thành người dẫn đầu. Bây giờ cô ấy chỉ phải đánh bại nhà vô địch Liên Xô. Nhưng đối với điều này, Beth cần phải đối mặt với chứng nghiện rượu và thuốc của mình.

Ban đầu, có vẻ như nữ chính trẻ sẽ phải vượt qua tất cả những khó khăn điển hình gắn liền với sự nghiệp của một người phụ nữ trong một thế giới truyền thống là nam giới. Hơn nữa, ở Hoa Kỳ của những năm 60, khi hành động chính bắt đầu diễn ra, vấn đề này rất cấp bách.

Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"
Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"

Nhưng Scott Frank hoàn toàn tập trung vào một thứ khác. Nếu bạn nhìn kỹ, không có nhân vật phản diện nào trong câu chuyện này. Trong một vài phút, các điệp viên KGB xấu xa từ Liên Xô sẽ xuất hiện và người cha nuôi sẽ thực hiện một số hành vi ác ý. Nhưng đây là những nhân vật quá phụ và chính thức. Đa phần, nữ chính sẽ chỉ gặp được những người xứng đáng. Và cuộc đấu tranh chính diễn ra trong tâm hồn cô. Và ở đây, tác giả cũng không thiên về việc đạo đức hóa quá mức.

Tất nhiên, nghiện rượu và lệ thuộc vào thuốc viên có hại cho cơ thể, nhưng ngay cả những thói quen này cũng không được coi là xấu xa tuyệt đối. Beth chỉ tự hỏi liệu cô ấy có thể trở thành một cầu thủ giỏi như vậy không nếu cô ấy từ bỏ tình cảm của mình. Trong giao tiếp của cô ấy với mọi người cũng vậy. Một cô gái sống nội tâm gặp vấn đề với xã hội hóa, nhưng không phải lúc nào cô ấy cũng mắc phải điều này.

Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"
Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"

Trong lớp vỏ của một bộ phim truyền hình thể thao truyền thống, đạo diễn kể về câu chuyện lớn lên và tìm lại chính mình. Chính cách tiếp cận này có thể làm cho một cốt truyện hoàn toàn điển hình trở nên cảm động và thú vị. Người xem quan tâm hơn đến chiến thắng của Beth trước một đối thủ khác, mà là trạng thái cảm xúc của cô ấy. Cờ vua ở đây chỉ đóng vai trò như một tấm gương phản chiếu các vấn đề của cô ấy.

Queen's Move hầu như không phải là một câu chuyện hoàn toàn thực tế. Một phần của sự tuyệt vời đã được thêm vào bộ truyện. Giống như nhân vật chính trong Alice Through the Looking Glass của Lewis Carroll, Beth đi từ con tốt trở thành nữ hoàng: chẳng có gì là không có gì nếu trong đêm chung kết, cô ấy sẽ đi trên đường trong bộ trang phục màu trắng rõ ràng gợi ý về một mảnh ghép từ bàn cờ. Đây là một câu chuyện điển hình về "động cơ nhỏ có thể". Nhưng sự ngây ngô chân thành như vậy chỉ là một điểm cộng cho câu chuyện.

Môn thể thao hoàn hảo

Tác giả của cuốn sách gốc, Walter Tevis, trở nên nổi tiếng nhờ cuốn tiểu thuyết khoa học viễn tưởng The Man Who Fell to Earth. Nhưng "Queen's Move" (mặc dù dịch "Queen's Gambit" sẽ đúng hơn) là tác phẩm cá nhân của anh ấy.

Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"
Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"

Tác giả yêu thích cờ vua và trong cuốn sách này chỉ đơn giản là thổ lộ tình yêu của mình. Nhờ đó, trong tiểu thuyết và sau đó trong truyện, trò chơi đã được biến thành một môn thể thao lý tưởng, nơi các đối thủ xứng tầm nhất gặp nhau.

Beth không bao giờ bị từ chối một trận đấu vì giới tính hoặc thậm chí là tuổi tác. Trong trận đấu, đối thủ có thể gay gắt hoặc quá xúc động, nhưng mỗi khi sau trận đấu, họ đều cảm ơn nhau. Và ngay cả nỗi sợ hãi chính của Beth - kiện tướng người Nga Vasily Borgov (Marcin Dorochinsky) - hóa ra lại là một người rất xứng đáng chỉ muốn cạnh tranh công bằng.

Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"
Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"

Và điều thú vị hơn nữa là các kỳ thủ cờ vua Liên Xô được thể hiện ở đây không chỉ là những kỳ thủ mạnh mẽ nhất, mà còn là biểu tượng của sự tương trợ lẫn nhau. Họ chỉ phản đối những người Mỹ theo chủ nghĩa cá nhân, những người không muốn chia sẻ kiến thức của họ. Không khó để đoán điều gì sẽ xảy ra trong trận chung kết. Nhưng một lần nữa điều đáng nhớ: Frank không quay một dự án lịch sử, mà là một câu chuyện cổ tích hiện đại.

Thật vậy, trên thực tế, các cuộc thi cấp địa phương, thậm chí quốc tế có vẻ khắc nghiệt hơn nhiều. Nhưng Tevis đã không tạo ra Beth Harmon để làm gì, và không lấy một câu chuyện đáng tin cậy làm cơ sở. Mặc dù cùng lúc đó, thật khó để không nhận ra những gợi ý của Bobby Fischer và Nona Gaprindashvili.

Quan trọng không kém, Scott Frank đã tiếp cận việc hiển thị chính trò chơi trong loạt phim một cách có trách nhiệm nhất có thể. Rốt cuộc, giới cờ vua từng đánh bại bộ phim "Hy sinh đời trai" vì những tình tiết phi lý diễn ra trên bàn cờ. Garry Kasparov và Bruce Pandolfini đã được mời tham gia loạt phim với tư cách là nhà tư vấn, những người đã giúp cho trò chơi trở nên đáng tin cậy. Những người hâm mộ môn thể thao này đã hài lòng với The Queen's Gambit: A Series Netflix Where The Chess Is Done Right, và sự quan tâm đến cờ vua đã tăng lên ở nhiều quốc gia trên thế giới.

Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"
Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"

Có thể thấy nhiều điểm không chính xác hơn trong bộ truyện liên quan đến thế giới của những năm 60. Và điều này cũng áp dụng cho một nước Mỹ hoàn toàn đồ chơi, như thể xuất phát từ những tấm bưu thiếp, và Liên Xô, nơi một đứa trẻ giao rượu vodka trong một nhà hàng. Nhưng ở đây tác giả chỉ đơn giản là hy sinh chủ nghĩa hiện thực để ủng hộ cái đẹp.

Hình ảnh tuyệt đẹp

Scott Frank từ lâu đã được biết đến như một nhà biên kịch xuất sắc: ông đã chuyển thể tiểu thuyết "Get Shorty" cho bộ phim của Barry Sonnenfeld, làm việc với Aaron Sorkin và Steven Soderbergh, và với bộ phim "Out of Sight", ông thậm chí còn được đề cử giải Oscar.. Nhưng sau khi ra mắt loạt phim "Forgotten by God" do Frank làm đạo diễn theo kịch bản riêng của mình, người ta thấy rõ tài năng đạo diễn của anh không thua gì một nhà văn.

Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"
Được chụp từ bộ phim truyền hình "Queen's Move"

Ngay cả khi ai đó không thích cốt truyện của The Queen's Move, thì cũng không thể không yêu phần hình ảnh của nó. Để bắt đầu, tác giả đã lấy một trong những nữ diễn viên sáng giá nhất của những năm gần đây, Anya Taylor-Joy, người đã từng đóng trong Eggers 'Witch và M. Night Shyamalan's Split, và tạo ra một hình ảnh đáng kinh ngạc cho cô ấy. Trong bảy tập phim, cô ấy đã thay đổi nhiều trang phục và kiểu tóc.

Ngoài ra, nữ diễn viên có nhiều cảnh solo với vũ đạo, say rượu và những biểu hiện mang tính chất nổi loạn. Tất cả những điều này đều được tạo nên bởi một bản nhạc nền retro và một cảnh quay được dàn dựng hoàn hảo.

Các diễn viên còn lại chỉ giúp đỡ cô ấy, mặc dù có đủ nhân cách sáng giá trên màn ảnh. Người yêu trẻ mãi mãi của Scott Frank, Thomas Brodie-Sangster, đội những chiếc mũ cao bồi. Harry Melling một lần nữa chứng minh rằng hình ảnh của Dudley Dursley đã ở trong quá khứ xa xôi: anh ấy đã tỏa sáng trong bộ phim kinh dị The Devil is Always Here, và bây giờ anh ấy không bị lạc so với nền của những người khác trong The Queen's Turn. Bạn có thể liệt kê nó trong một thời gian dài, nhưng tốt hơn là bạn chỉ nên nhìn.

Frank thậm chí còn có thể hình dung về cờ vua. Chuyến tàu suy nghĩ của nhân vật nữ chính được phản ánh qua những hình vẽ di chuyển trên trần nhà (những khoảnh khắc này đã được biến thành meme). Và trong các trận đấu, đạo diễn đặt một bức tranh hoàn toàn đối xứng và không tập trung vào các bước di chuyển mà là cảm xúc của các cầu thủ. Hơn nữa, anh ấy cố gắng làm mà không diễn lại: hầu hết các nhân vật dường như đang cố gắng che giấu cảm xúc của họ. Tuy nhiên, những khoảnh khắc khi Beth nhìn lên đối thủ và ngay lập tức hạ thấp họ về phía sau nói lên nhiều điều hơn là các cuộc đối thoại chính thức hoặc văn bản lồng tiếng trong các nguồn cấp dữ liệu khác.

Họ đã cố gắng chuyển cuốn tiểu thuyết "The Queen's Move" lên màn ảnh trong nhiều năm. Vào những năm 90, chính Bernardo Bertolucci đã đảm nhận và sau này tác phẩm chuyển thể có thể trở thành tác phẩm đầu tay của đạo diễn Heath Ledger. Nhưng lần nào mọi thứ cũng đổ bể, cho đến khi Scott Frank bắt tay vào kinh doanh.

Bây giờ có thể nói rằng những kỳ vọng là xứng đáng. Rất khó để tưởng tượng có ít nhất ai đó ở vị trí của Ani Taylor-Joy. Và ở dạng phim dài tập, họ sẽ khó có thời gian để bộc lộ hết các anh hùng, lại càng thể hiện nhiều cảnh quay đẹp mắt đến vậy.

Đề xuất: