Sách dành cho trẻ em được quay như thế nào ở Liên Xô và ở phương Tây

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15

Lifehacker đã chọn ra 10 ấn phẩm nổi tiếng và các hóa thân trong phim của họ ở các quốc gia khác nhau.

1. "Đảo kho báu" của Robert Louis Stevenson

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Đảo kho báu

• Hoa Kỳ, năm 1934.
• IMDB: 7, 2.

Cuốn tiểu thuyết phiêu lưu tuổi teen nổi tiếng đã được chiếu hàng chục lần kể từ năm 1912. Nhưng huyền thoại thực sự đầu tiên là bản chuyển thể của Mỹ vào năm 1934. Cốt truyện của bộ phim đủ chặt chẽ kể lại tất cả các sự kiện chính của cuốn sách, ngoại trừ một số chữ viết tắt, giữ không khí của một câu chuyện cổ điển về cướp biển.

Đảo kho báu

• Liên Xô, 1988.
• IMDb: 8, 4.

Ở Liên Xô, họ cũng thích làm phim dựa trên Đảo kho báu. Có tới ba phiên bản chuyển thể, trong đó phiên bản ba phần năm 1982 được biết đến nhiều nhất.

Nhưng bộ phim hoạt hình hài hước của David Cherkassky xứng đáng nhận được sự yêu thích của mọi người. Cốt truyện chỉ được kể lại ở đây theo những thuật ngữ chung, chú ý nhiều hơn đến hoạt hình vui nhộn, tất cả các loại trò đùa và chèn âm nhạc. Nhưng đây chính là điều đã khiến các em nhỏ yêu thích phim hoạt hình.

Nhân tiện, vào đầu những năm chín mươi, nó đã được mua để trưng bày ở Hoa Kỳ. Đúng như vậy, họ đã loại bỏ tất cả các số vở nhạc kịch với các diễn viên trực tiếp từ phim hoạt hình.

2. "Cô bé lọ lem", Charles Perrault

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Cô bé Lọ Lem

• Liên Xô, năm 1947.
• IMDb: 7, 7.

Nhà viết kịch Evgeny Schwartz đã dựng lại câu chuyện cổ tích kinh điển thành một vở kịch, và ngay sau đó xưởng phim Lenfilm đã chuyển nó lên màn ảnh rộng. Có lẽ, tất cả trẻ em ở Liên Xô đều nhớ bà mẹ kế độc ác do Faina Ranevskaya thủ vai và vị vua hài hước nói chuyện do Erast Garin thủ vai. Nói chung, đây là một câu chuyện cổ tích rất tốt và dễ chịu với các diễn viên tuyệt vời.

Khán giả Liên Xô ngay lập tức say mê Cô bé Lọ Lem. Theo kết quả của riêng năm 1947, nó đã được hơn 18 triệu khán giả theo dõi. Sau đó, bản ghi gốc đã được khôi phục nhiều lần để chiếu trên truyền hình, và vào năm 2009, Kênh Một đã chiếu một phiên bản màu của bộ phim.

Cô bé Lọ Lem

• Hoa Kỳ, năm 1950.
• IMDb: 7, 5.

Disney đã làm việc cho phiên bản hoạt hình Cinderella được 6 năm. Cho rằng sau Chiến tranh thế giới thứ hai, sự nổi tiếng của điện ảnh đã giảm sút nghiêm trọng, Walt Disney đã cố gắng làm trơn tru cốt truyện hết mức có thể, loại bỏ tất cả sự tàn ác từ nó và thêm vào các bài hát và động vật vui nhộn.

Ngoài ra, cách tiếp cận hoạt hình cũng khác thường. Chuyển động của các nhân vật được vẽ được sao chép từng khung hình từ việc quay phim của các diễn viên thực. Đồng thời, các nhân vật chính được làm nổi bật hết mức có thể trên nền nhợt nhạt và lạnh lẽo để họ có vẻ sống động hơn.

Cách làm này hoàn toàn hợp lý, mọi chi phí đều nhanh chóng được đền đáp, mang lại cho hãng phim một khoản lợi nhuận đáng kể, và chẳng bao lâu sau Cinderella trở thành tác phẩm kinh điển của phim hoạt hình thế giới.

3. "Alice ở xứ sở thần tiên" của Lewis Carroll

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Alice ở xứ sở thần tiên

• Hoa Kỳ, 1951.
• IMDb: 7, 4.

Cuốn sách của Lewis Carroll được quay lần đầu tiên vào năm 1903. Nhưng ngày nay rất ít người nhớ đến phim đen trắng, và thậm chí nhiều hơn nữa là phim câm. Phiên bản nổi tiếng đầu tiên một lần nữa được tạo ra bởi Disney. Tất nhiên, các tác giả đã phải đơn giản hóa rất nhiều cốt truyện và làm cho nó tuyến tính hơn. Nó chỉ đơn giản là không thể truyền tải đầy đủ phantasmagoria của cuốn sách. Nhưng cốt truyện chung và nhiều tình tiết vẫn được giữ nguyên.

Vấn đề duy nhất với phiên bản Alice của Disney là thời lượng quá lâu, phim hoạt hình đang được sản xuất song song với Cinderella và các họa sĩ hoạt hình liên tục thay đổi. Do đó, nhiều nhân vật và cảnh quay quá chuẩn và kém ghi nhớ.

Alice ở xứ sở thần tiên

• Liên Xô, 1981.
• IMDb: 7, 8.

Phiên bản Alice in Wonderland của Liên Xô hóa ra còn đơn giản hơn của Disney. Trong ba tập phim dài mười phút, họ chỉ đặt nền tảng chính của cuốn sách, loại bỏ gần như tất cả những điểm lạc đề của cốt truyện.

Tất cả những điều kỳ quặc không phải tập trung ở hành động, mà là ở hình ảnh động bất thường, hoàn toàn tương ứng với bản gốc trong bầu không khí. Và nhiều người đã yêu thích phim hoạt hình trong nước vì khả năng lồng tiếng xuất sắc của nó: Rostislav Plyatt đọc văn bản ngoài màn hình, và Alice nói bằng giọng của Marina Neyolova.

4. Peter Pan của James Barry

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Peter Pan

• Hoa Kỳ, năm 1953.
• IMDb: 7, 3.

Walt Disney rất thích câu chuyện về Peter Pan, liên tưởng mình với nhân vật chính không tuổi. Và vì vậy anh ấy đã cố gắng làm cho phim hoạt hình gần với bản gốc nhất có thể.

Mặc dù có một số khác biệt. Tuy nhiên, ở Disney, những cảnh bạo lực thường bị tránh, và do đó trong bộ phim chuyển thể, thậm chí tên cướp biển ác độc Hook trông buồn cười hơn là đáng sợ, và thậm chí cuối cùng anh ta cũng được cứu.

Điều thú vị là theo những người sáng tạo, vấn đề lớn nhất là phải khắc họa một cách đáng tin cậy các anh hùng bay lượn, sao cho thực sự giống như họ đang bay.

Peter Pan

• Liên Xô, 1987.
• IMDb: 7, 9.

Ở Liên Xô, họ thích làm phim truyền hình với các diễn viên trực tiếp, đảm nhận các vai chính là những đứa trẻ duyên dáng. Đúng như vậy, hầu hết chúng sau đó đã được lồng tiếng lại với những giọng nói khác. Nhưng điểm nhấn chính không nằm ở cốt truyện, mà là phần âm nhạc.

Ví dụ, nhiều người có thể nhớ bài hát về nuôi dạy con cái. Nhưng trên thực tế, bộ phim của Liên Xô nói nhiều về giá trị của gia đình và sự thấu hiểu lẫn nhau hơn là một bộ phim hoạt hình vui nhộn của Disney.

5. "Mary Poppins" của Pamela Travers

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Mary Poppins

• Hoa Kỳ, năm 1964.
• IMDb: 7, 8.

Bộ phim kể về cuộc phiêu lưu của cô bảo mẫu nổi tiếng trong truyện cổ tích thiếu nhi Pamela Travers là một huyền thoại có thật tại Hoa Kỳ. Một vở nhạc kịch tươi sáng, nơi kết hợp trò chơi của các diễn viên trực tiếp và hoạt hình, được phát hành vào đầu những năm sáu mươi và ngay lập tức được trẻ em và người lớn yêu thích.

Nữ diễn viên đầy khát vọng Julie Andrews ngay lập tức trở thành một ngôi sao, giành được giải Oscar, Quả cầu vàng và BAFTA cho vai diễn Mary Poppins. Và về việc Walt Disney đã cố gắng xin phép bộ phim chuyển thể, sau đó họ thậm chí còn quay bộ phim "Saving Mr. Banks".

American "Mary Poppins" là nhân vật hoạt hình, điệu nhảy, bài hát, nhân vật chính tích cực và tuyệt vời với nụ cười ranh mãnh. Trong bộ phim mới, Mary Poppins Returns, vai diễn này do Emily Blunt đảm nhận. Nhưng về tất cả sự quyến rũ và tài năng diễn xuất của mình, cô ấy hoàn toàn không giống với hình ảnh của Julie Andrews.

Mary Poppins, tạm biệt

• Liên Xô, 1983.
• IMDb: 7, 7.

Phiên bản Mary Poppins của Liên Xô cũ hơn nhiều. Tất nhiên, trong phim này cũng có rất nhiều âm nhạc và vũ đạo, nhưng ngay cả chính đạo diễn cũng nói rằng ông không có kế hoạch làm phim cho trẻ em. Vì vậy, anh ấy muốn hướng về cha mẹ mình và những ký ức của họ. Nhưng những đứa trẻ cũng yêu bức tranh này, bởi vì có những bài hát tuyệt vời và rất nhiều câu chuyện cười trong đó. Chỉ có Oleg Tabakov trong vai cô Andrews.

6. The Jungle Book của Rudyard Kipling

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Mowgli

• Liên Xô, 1967-1973.
• IMDb: 7, 8.

Phim hoạt hình trong nước "Mowgli" là một bản chuyển thể khá chính xác từ cuốn sách gốc của Kipling. Đúng, với một số cắt giảm và thay đổi giới tính của Bagheera (nhưng đây là lỗi của người dịch).

Tất nhiên, sự gần gũi với cuốn sách đã ảnh hưởng đến không khí của chính bộ phim hoạt hình. Rất khó để gọi nó là hoàn toàn trẻ con: có rất nhiều cảnh đẫm máu và những cái chết trong đó. Nhưng sau đó khán giả thực sự có thể cảm nhận được bầu không khí của khu rừng, nơi sinh tồn của những kẻ mạnh nhất.

Cuốn sách về rừng

• Hoa Kỳ, năm 1967.
• IMDb: 7, 6.

Phim hoạt hình Disney được phát hành cùng năm với tập đầu tiên của bộ phim "Mowgli" của Liên Xô. Và về bầu không khí, chúng hoàn toàn trái ngược nhau. Tại Hoa Kỳ, tất cả các chủ đề gay go và xung đột nghiêm trọng đều bị loại bỏ khỏi cốt truyện. Python Kaa từ một hiền nhân nguy hiểm biến thành một nhân vật phản diện hoàn toàn hài hước, những con khỉ vừa hát vừa nhảy, và không có mối nguy hiểm thực sự nào cho Mowgli.

Nhân tiện, vào giữa những năm chín mươi, một phim hoạt hình của Liên Xô cũng được phát hành trên băng hình tại Hoa Kỳ. Chỉ cho bản phát hành, họ đã loại bỏ tất cả các cảnh bạo lực khỏi nó, thay đổi nhạc phim và thậm chí thêm các bài hát.

7. "The Kid and Carlson Who Lives on the Roof," Astrid Lindgren

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Kid và Carlson

• Liên Xô, năm 1968.
• IMDb: 8, 1.

Phim hoạt hình dựa trên câu chuyện cổ điển của nhà văn Thụy Điển Astrid Lindgren đã được trẻ em của toàn Liên Xô yêu thích. Đúng vậy, đối với bộ phim chuyển thể, nhiều khoảnh khắc đặc trưng của văn hóa Thụy Điển đã phải được thay đổi hoặc đơn giản hóa.

Đầu tiên, hình ảnh của Kid đã thay đổi và ngay cả tên của anh ta cũng biến mất (trong sách anh ta được gọi là Svante Svanteson). Từ một đứa trẻ hư hỏng, anh biến thành một cậu bé cô độc, không bạn bè. Và tình yêu với thịt viên của Carlson đã chuyển sang ăn mứt và bánh.

Nhưng trên hết, nhiều người nhớ đến phần lồng tiếng cho Carlson của Vasily Livanov. Hơn nữa, theo các tác giả của phim hoạt hình, ban đầu anh ấy không được xem xét cho vai này, nhưng khi cuộc tìm kiếm đi vào ngõ cụt, chỉ vì tình bạn, anh ấy đã đề nghị đăng ký, nhại lại giọng nói của đạo diễn Grigory Roshal tại buổi thử vai.

Một điều thú vị nữa là vào năm 2002, loạt phim hoạt hình do Thụy Điển, Na Uy và Đức hợp tác sản xuất. Và có thể dễ dàng nhận thấy các nhân vật được vẽ ở đó rất giống với các nhân vật trong phim hoạt hình Liên Xô. Nhưng mặc dù các tác giả của phiên bản trong nước cho rằng họ tự nghĩ ra hình ảnh nhưng trên thực tế, chúng đều được lấy một phần từ bản vẽ gốc để làm sách.

Carlson tốt nhất trên thế giới

• Thụy Điển, 1974.
• IMDb: 5, 7.

Loạt truyện nhỏ của Thụy Điển chủ yếu được biết đến ở quê hương của cuốn sách và ở phần còn lại của châu Âu. Về mặt cốt truyện, anh ta gần với nguyên tác hơn nhiều: đây là rất nhiều mánh khóe của Carlson, và ngôi nhà trên mái nhà của anh ta, và gia đình anh ta, những người liên tục không tin rằng Kid đã không tự mình sắp xếp mọi sự xúc phạm. Năm 1980, anh ấy thậm chí còn được chiếu ở Liên Xô, nhưng trên nền phim hoạt hình yêu thích của mọi người, anh ấy không gây được nhiều ấn tượng.

8. Winnie the Pooh, Alan Alexander Milne

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Winnie the Pooh

• Liên Xô, 1969-1972.
• IMDb: 8, 4.

Tạo ra một phim hoạt hình dựa trên các tác phẩm của Milne, đạo diễn Fyodor Khitruk đã làm một điều khá bất thường: phông nền được đơn giản hóa hết mức có thể để tạo cảm giác như bức vẽ của một đứa trẻ được hồi sinh. Và ngay cả bản thân các nhân vật chính cũng được vẽ đơn giản nhất có thể. Nhưng văn bản ngoài màn hình thực sự trích dẫn bản dịch cuốn sách từ Boris Zakhoder.

Mặc dù rất nhiều điều đã được loại bỏ khỏi câu chuyện gốc. Trước hết, Christopher Robin, con trai của tác giả, trong trí tưởng tượng của tất cả các anh hùng sống lại, không có trong phim hoạt hình.

Và một sự thật gây tò mò nữa: nhiều người yêu thích phim hoạt hình Liên Xô vì Yevgeny Leonov lồng tiếng. Nhưng trên thực tế, giọng nói của anh ta thấp hơn nhiều và không phù hợp lắm với một chú gấu hoạt hình. Sau đó, các tác giả đã đưa ra ý tưởng rằng bạn có thể ghi nó vào băng và sau đó tăng tốc độ. Điều tương tự cũng được thực hiện với phần lồng tiếng của Piglet.

Nhiều cuộc phiêu lưu của Winnie the Pooh

• Hoa Kỳ, 1977.
• IMDb: 7, 6.

Phim hoạt hình Winnie the Pooh đầu tiên của Disney trông giống sách hơn. Trước hết, điều này liên quan đến sự thể hiện trực quan của các nhân vật - chúng tương tự như bản vẽ gốc. Christopher Robin cũng trực tiếp tham gia vào cốt truyện, và quá trình chuyển đổi từ cảnh này sang cảnh khác được thể hiện như lật từng trang sách.

Thật không may, khán giả Nga đã quen thuộc hơn với bộ truyện mà họ bắt đầu phát hành sau đó. Nhưng không còn mối liên hệ nào với những cuốn sách, ngoại trừ chính các anh hùng. Nhưng bộ phim hoạt hình đầu tiên kể lại chính xác những câu chuyện mà công chúng Liên Xô có thể đã thấy: một nỗ lực ăn cắp mật ong từ ong, một chuyến thăm một con thỏ và những người khác.

Thật buồn cười khi trong "Nhiều cuộc phiêu lưu của Winnie the Pooh" lại xuất hiện một con gopher, thứ không có trong sách. Và anh ta nói ngay câu: "Tôi không có trong cuốn sách, nhưng tôi luôn sẵn lòng giúp đỡ."

9. "Pippi tất dài" của Astrid Lindgren

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Peppy Longstocking

• Thụy Điển, 1969.
• IMDb: 7, 4.

Loạt phim này được tạo ra với sự tham gia trực tiếp của Astrid Lindgren, bởi vì cô ấy không thích bộ phim chuyển thể đầu tiên của cuốn sách. Bản thân nhà văn đã làm việc trên kịch bản, nhưng việc sản xuất bị trì hoãn trong nhiều năm do không đủ kinh phí.

Số tiền còn thiếu được đầu tư bởi các nhà đầu tư Đức. Do đó, nhân tiện, một số nhân vật mới đã phải được thêm vào cốt truyện, do người Đức đóng. Nhưng điều này khiến nó có thể thuê cả một hòn đảo để thực hiện bộ phim.

Nhưng ưu điểm của bộ phim chuyển thể này chính là vai chính. Theo Lindgren, khi Inger Nilsson lần đầu tiên đến thử vai, mọi người ngay lập tức nhận ra rằng cô gái này hoàn toàn phù hợp với vai diễn này, vì ngay cả trong đời thường cô cũng rất giống Pippi.

Peppy Longstocking

• Liên Xô, 1984.
• IMDb: 6, 2.

Chiếc Peppy của Liên Xô có ít điểm giống với bản gốc. Ở đây có rất nhiều thay đổi trong cốt truyện, và ngay cả sự xuất hiện của nhân vật chính cũng khác: cô ấy không phải là màu đỏ. Theo tin đồn, ban đầu họ không muốn nhận vai Svetlana Stupak. Trông cô già hơn và không giống nguyên mẫu.

Nhưng khi nữ diễn viên gần như thể hiện những pha đóng thế trong các buổi thử vai và làm quen với vai diễn một cách hoàn hảo, cô đã được chấp thuận. Đúng là, tính cách côn đồ của nữ diễn viên (rất giống tính cách của nữ chính) nhiều lần suýt dẫn đến việc quay phim bị gián đoạn.

Về bản thân bộ phim, nhiều người hâm mộ cuốn sách không thích nó cho lắm. Nhưng phiên bản Thụy Điển chỉ đến được nước ta vào những năm 90, và do đó nó không có đối thủ cạnh tranh. Đồng thời, ngay cả những người không nhiệt tình với bộ phim chuyển thể cũng yêu thích những bài hát thiếu nhi tuyệt vời của bộ phim.

10. "Những cuộc phiêu lưu của Tom Sawyer", Mark Twain

Phim chuyển thể đáng chú ý:

Tom Sawyer

• Hoa Kỳ, năm 1973.
• IMDb: 6, 5.

Tom Sawyer cũng có thể được nhìn thấy trên màn ảnh gần như từ đầu thế kỷ 20. Những bộ phim dựa trên tiểu thuyết của Mark Twain được quay trở lại thời kỳ của nền điện ảnh câm. Và vào đầu những năm bảy mươi, phiên bản nổi tiếng nhất ở Hoa Kỳ đã ra mắt.

Nó có rất nhiều âm nhạc và Johnny Whitaker ngọt ngào trong vai trò tiêu đề. Đúng vậy, anh ấy sau đó đã không quản lý để xây dựng sự nghiệp diễn xuất. Điều tương tự cũng không thể nói về đối tác trên màn ảnh của Johnny. Vai Becky Thatcher trong phim này do Jodie Foster còn rất trẻ đảm nhận.

Cuộc phiêu lưu của Tom Sawyer và Huckleberry Finn

• Liên Xô, 1981.
• IMDb: 7, 6.

Ở Liên Xô, Tom Sawyer của ông xuất hiện ở độ tuổi ba mươi, nhưng bức ảnh này không có nhiều thành công. Nhưng phiên bản của Stanislav Govorukhin vào đầu những năm tám mươi đã được khán giả yêu thích. Về nhiều mặt, bộ phim thành công nhờ các diễn viên: Rolan Bykov, Ekaterina Vasilyeva và Talgat Nigmatulin (nói giọng Karachentsev) đã đóng vai người lớn một cách hoàn hảo.

Những đứa trẻ cũng không thất vọng. Chính trong bộ phim này, màn ra mắt của Vladislav Galkin và Maria Mironova đã diễn ra. Và Fyodor Stukov, người đóng vai chính, sau này đóng vai Jim Hawkins trong bộ phim chuyển thể Treasure Island năm 1982.