Xavier Dolan đang quay phim như thế nào - một trong những đạo diễn trẻ triển vọng nhất

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15

Life hacker nói về các chủ đề chính trong công việc của kẻ khiêu khích tài năng.

Lần đầu tiên, Xavier Dolan có mặt trên phim trường khi mới 4 tuổi - cha anh đã đưa anh xuất hiện trong các quảng cáo. Ở tuổi lên năm, anh ấy đã đóng một vai khách mời trong một bộ phim truyền hình và kể từ thời điểm đó, theo nghĩa đen, hàng năm anh ấy bắt đầu xuất hiện trong các bộ phim và chương trình truyền hình.

Nhưng sự nổi tiếng sớm đã cản trở cuộc sống xã hội của Dolan - anh thậm chí không thể tốt nghiệp trung học. Và sau đó, ở tuổi 16, anh quyết định rằng mình muốn tự mình viết kịch bản và làm phim. Và ngay sau đó chàng trai trẻ người Canada đã trở thành một trong những đạo diễn trẻ triển vọng nhất.

Tôi đã giết mẹ tôi

• Canada, 2009.
• Kịch.
• Thời lượng: 96 phút.
• IMDb: 7, 5.

Hubert, 16 tuổi, đang lớn lên và cố gắng chứng minh cho người mẹ đơn thân của mình thấy rằng anh không còn cần được chăm sóc thường xuyên nữa. Anh khó chịu vì lối sống và cách cư xử của mẹ mình, bị hành hạ bởi công việc và việc nhà. Cô ấy chưa bao giờ học cách thể hiện tình yêu của mình với con trai mình và không thể chấp nhận sự lớn lên của nó. Vì vậy, Hubert giấu kín mọi sự kiện quan trọng của cuộc đời mình với mẹ.

Dolan hoàn thành kịch bản cho bộ phim vào năm 2006 (khi đó anh mới 17 tuổi), nhưng chỉ có thể đảm nhận vị trí đạo diễn chỉ hai năm sau đó. Anh ấy quyết định rằng mình sẽ tự dàn dựng bức tranh và tự mình đóng vai chính. Đạo diễn trẻ thậm chí phải tài trợ một phần cho việc quay phim.

Theo Xavier Dolan, đây là một câu chuyện bán tự truyện, vì anh lớn lên không có cha theo cách giống mình và tự mình học được rất nhiều điều trong cuộc sống. Bức ảnh thẳng thắn và chân thành đã được đón nhận nhiệt tình tại Liên hoan phim Cannes, tạo tiền đề cho đạo diễn sáng tạo hơn nữa.

Tình yêu tưởng tượng

• Canada, 2010.
• Giai điệu.
• Thời lượng: 95 phút.
• IMDb: 7, 2.

Người đồng tính trẻ tuổi Francis và bạn gái Marie đã là bạn của nhau trong một thời gian rất dài. Nhưng một ngày nọ, họ gặp Nicolas đẹp trai, người mới đến thành phố, và cả hai đều yêu anh ta. Francis và Marie mơ mộng về một người bạn mới, và điều này có nguy cơ hủy hoại tình bạn của họ.

Sau màn ra mắt thành công, Dolan tiếp tục chụp theo phong cách riêng và về những chủ đề gần gũi với anh. Một mối tình tay ba mơ hồ, không ai có được sự đáp lại, trông đặc biệt cảm động trong bức ảnh của anh ấy.

Xét cho cùng, đạo diễn, giống như nhân vật của mình, không che giấu sự đồng tính của mình, nhưng không biến nó trở thành trung tâm của câu chuyện hoặc một kết thúc của chính nó. Anh nói một cách chân thành và cảm động về những trải nghiệm của từng nhân vật.

Đồng thời, Xavier Dolan thường nhắc đến những tác phẩm kinh điển của điện ảnh khi quay phim. Trong các bức tranh của ông, bạn có thể tìm thấy các tham chiếu đến tác phẩm của Luis Buñuel, François Truffaut, François Ozon và nhiều thiên tài điện ảnh được công nhận khác.

Tuy nhiên, Laurence

• Canada, Pháp, 2012.
• Kịch.
• Thời lượng: 159 phút.
• IMDb: 7, 7.

Giáo viên đại học Laurence đang làm việc cho tập thơ đầu tiên của cô ấy. Anh ấy đang làm tốt cả trong công việc và cuộc sống cá nhân của mình với người bạn Fred. Mối quan hệ của họ tưởng như rất hòa hợp, nhưng đột nhiên Laurence thông báo rằng từ nhiều năm nay cô đã cảm thấy giống một người phụ nữ và muốn thay đổi giới tính của mình.

Đối với bức tranh thứ ba, Dolan quyết định đi chệch hướng một chút so với hướng đặt ra trong các tác phẩm trước đó. Lần đầu tiên, anh quyết định không tự mình đóng vai chính mà mời tài tử Louis Garrel, người được biết đến với "Những kẻ mộng mơ" của Bernardo Bertolucci. Tuy nhiên, anh ấy sớm rời dự án và được thay thế bởi Melville Poupot cũng dày dạn kinh nghiệm.

Thời lượng của phim đã tăng gần gấp đôi. Trong thời gian này, Dolan, bằng cách sử dụng các kỹ thuật yêu thích của mình (tạm dừng lâu, chuyển động chậm, tác phẩm thú vị với màu sắc), đã có thể bộc lộ đầy đủ một chủ đề gây tranh cãi khác. Trong bức tranh của anh, người ta không chỉ nhấn mạnh đến sự lên án của xã hội, mà còn là sự nghi ngờ của chính Laurence. Sau tất cả, anh ấy không muốn mất Fred và cảm thấy mình ích kỷ, vì anh ấy không quan tâm đến cảm xúc của cô ấy.

Tom trong trang trại

• Canada, 2013.
• Chính kịch, ly kỳ.
• Thời lượng: 102 phút.
• IMDb: 7, 0.

Nhà viết quảng cáo trẻ Tom đến làng để dự đám tang người yêu Guillaume. Hóa ra, mẹ của người quá cố không biết con trai mình đồng tính và nghĩ rằng anh ta sẽ sớm kết hôn với một cô gái tử tế. Francis, anh trai của Guillaume, yêu cầu Tom không phá hủy hình ảnh bình dị và hỗ trợ cho sự lừa dối.

Phản ứng với Tom on the Farm đã bình tĩnh hơn so với các bộ phim trước. Rất có thể vì Xavier Dolan đã phát triển hơn các chủ đề tuổi teen và bắt đầu quay những câu chuyện thẳng thắn một cách tinh tế và chính xác hơn.

Ngoài ra, đạo diễn lần đầu tiên lấy một vở kịch làm sẵn làm cơ sở mà tự tay dàn dựng lại thành kịch bản phim. Trong bức tranh này, ít có sự khêu gợi và khiêu khích hơn, mọi thứ được đưa ra thay vì gợi ý, tập trung nhiều hơn vào kinh nghiệm của các anh hùng.

Mẹ ơi

• Canada, 2014.
• Kịch.
• Thời lượng: 138 phút.
• IMDb: 8, 1.

Bà mẹ đơn thân xúc động Diana đón cậu con trai Steve từ trường nội trú và quyết định bắt đầu cuộc sống mới. Đồng thời, anh chàng rất dễ bộc phát và gây hấn, thậm chí có lúc bà mẹ phải giấu anh vào tủ. Sự giúp đỡ bất ngờ đến từ một người hàng xóm mắc chứng khó nói. Cô bắt đầu liên lạc với Steve, và các mối quan hệ trong gia đình đang tạm thời được cải thiện.

Bộ phim này được nhiều người coi là sự trở lại nguồn gốc công việc của đạo diễn. Anh lại đảm nhận một trong những vai chính của Anne Dorval và chuyển sang chủ đề về mối quan hệ giữa một người mẹ và một cậu thiếu niên khó tính.

Xavier Dolan cũng tiếp cận phạm vi hình ảnh theo một cách khác thường: hầu hết bộ phim được quay ở định dạng 1: 1, tức là màn hình là một hình vuông. Nhưng gần đến đêm chung kết, rõ ràng là điều này được thực hiện không chỉ vì mục đích của một bài thuyết trình không chuẩn - đây là cách phản ánh nhận thức về thế giới của các anh hùng.

Bộ phim đã trở thành một trong những tác phẩm chiến thắng của Liên hoan phim Cannes và nhận được "Giải thưởng của Ban giám khảo". Và Viện hàn lâm điện ảnh Canada năm 2015 đã đề cử Mommy ở 14 hạng mục và trao cho cô ấy 9 giải thưởng, bao gồm Phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất.

Đó chỉ là ngày tận thế

• Canada, Pháp, 2016.
• Kịch.
• Thời lượng: 99 phút.
• IMDb: 6, 9.

Nhà văn thành công Louis trở về nhà sau 12 năm vắng bóng. Nhưng anh không đến chỉ vì mục đích gặp gỡ người thân. Louis phải thông báo với họ rằng anh ấy đang bị bệnh nan y. Tuy nhiên, hóa ra mỗi người thân yêu cũng có điều gì đó để kể, và đơn giản là không còn thời gian cho bi kịch của nhà văn.

“Ngày tận thế” là câu chuyện tâm đắc nhất của Dolan. Anh ấy lại quay phim dựa trên vở kịch, và điều này làm tăng thêm tính sân khấu cho bức tranh. Hầu như tất cả các hành động đều diễn ra trong một ngôi nhà và máy ảnh sẽ quay cận cảnh đặc biệt. Và đồng thời, đạo diễn không chỉ kể về hiện tại mà còn về quá khứ của các anh hùng, điều đã dẫn đến bất bình lẫn nhau.

Bộ phim có một dàn diễn viên đáng kinh ngạc. Bốn người thực hiện các vai chính - từng đoạt giải thưởng điện ảnh danh giá của Pháp "Cesar". Kết quả là phim đã giành được Grand Prix tại Liên hoan phim Cannes - giải thưởng quan trọng thứ hai sau Cành cọ vàng.

Cái chết và cuộc đời của John F. Donovan

• Canada, 2018.
• Kịch.
• Thời lượng: 127 phút.
• IMDb: 6, 3.

Nam diễn viên nổi tiếng người Mỹ John Donovan bắt đầu cuộc thư từ với một cậu bé 11 tuổi đến từ Anh đang sống với mẹ cậu. Những người xung quanh tìm hiểu về cách giao tiếp của họ, và điều này sớm dẫn đến hậu quả không thể khắc phục được trong cuộc đời của cả hai anh hùng.

The Death and Life of John F. Donovan là bộ phim đầu tiên của Dolan bằng tiếng Anh, và trước đó anh luôn quay bằng tiếng Pháp mẹ đẻ của mình. Vai chính trong phim do Kit Harington, người mà ai cũng biết từ Game of Thrones đảm nhận. Nhưng nhiều người cho rằng nỗ lực chuyển từ điện ảnh liên hoan sang điện ảnh chính thống không hoàn toàn thành công. Ngoài ra, do thời lượng của phim, một số phần ngoại truyện đã bị cắt bỏ.

Nhờ vậy, bức ảnh được chào đón mát tay hơn so với tác phẩm trước đây của đạo diễn. Tuy nhiên, những người hâm mộ tác phẩm của Dolan sẽ tìm thấy những chủ đề gây tranh cãi và diễn xuất xuất sắc.