Hướng dẫn về k-pop cho những người không hiểu tất cả những gì cường điệu hóa này là gì

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-01-15 16:51

Làm quen với thế giới clip đầy màu sắc, vũ đạo phức tạp, điệp khúc hấp dẫn và cuốn hút người xem.

K-pop là gì

Theo nghĩa hẹp, đó là nhạc pop được tạo ra ở Hàn Quốc. Nói một cách rộng rãi - một hiện tượng thế giới và tiểu văn hóa với bầu không khí riêng, tiếng lóng và meme của riêng nó.

Năm 2018, số lượng người hâm mộ “làn sóng Hàn Quốc” hay còn gọi là “hallu” Khái niệm này bao gồm sự lan rộng của văn hóa Hàn Quốc nói chung - không chỉ âm nhạc, mà còn cả phim ảnh, phim truyền hình và những thứ khác., BTS đã vươn lên Dẫn đầu mức tăng trưởng Hallyu lên gần 90 triệu người hâm mộ trên toàn thế giới Năm 2018 89, 19 triệu trên toàn thế giới. Nhiều người trong số này đang học tiếng Hàn, biểu diễn các điệu nhảy K-pop và tiết kiệm tiền để đi du lịch đến Seoul.

Hãy tìm hiểu ý nghĩa của tất cả.

Nghe gì và xem gì

Đối với những người thiếu kiên nhẫn nhất, chúng tôi đã biên soạn một danh sách phát. Nó bao gồm các bản hit của những năm gần đây, đủ để hình thành ý tưởng về nhạc pop Hàn Quốc.

Điều gì đáng biết

Ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc và người hâm mộ của nó có một số đặc điểm. Một số trông rất đáng mến, trong khi những người khác có thể phản trực giác và thậm chí đáng sợ.

K-pop không phải là tất cả về âm nhạc

Nó là một cơ chế phức tạp với nhiều chi tiết, mỗi chi tiết đều hoạt động vì một mục tiêu chung - giành được trái tim của càng nhiều người càng tốt.

Vai trò, khuôn mặt và nhân vật

Tất cả bắt đầu với thành phần của nhóm. Mỗi thần tượng tương lai đều phải trải qua một quá trình tuyển chọn khắt khe, sau đó được đào tạo dưới sự điều hành của một công ty âm nhạc trong nhiều năm, trau dồi giọng hát, vũ đạo, rap và tất nhiên là cả cách cư xử trước công chúng.

Trong hầu hết các nhóm, có sự phân bố rõ ràng các vai trò: trưởng nhóm, hát chính, vũ công chính, rapper, v.v. Ngoài ra còn có những vị trí bí ẩn “visual” và “face của nhóm”. "Visual" thường là tên của thành viên hoặc thành viên có ngoại hình phù hợp nhất với tiêu chuẩn sắc đẹp khắt khe của Hàn Quốc. The Face của Nhóm là thành viên nổi tiếng và dễ nhận biết nhất của công chúng. Nhiệm vụ của anh ấy là thu hút người hâm mộ mới, và thường thì anh ấy mới là người “tỏa sáng” trong các dự án quảng cáo và chương trình giải trí.

Tính cách của các thành viên hoặc các thành viên trong nhóm, hay nói đúng hơn là hình ảnh mà họ thể hiện trước công chúng, đóng một vai trò quan trọng trong việc tạo ra một cơ sở người hâm mộ chính xác. Một sự lựa chọn cho mọi sở thích: "vẻ đẹp lạnh lùng", "cô gái nhút nhát", "trí thức giỏi đọc" hoặc "anh chàng táo bạo" - nếu bạn đã từng xem anime thuộc thể loại harem (à, bạn chưa từng biết), bạn có thể ngay lập tức hiểu những gì chúng ta đang nói về …

Vẻ ngoài thậm chí không có gì đáng nói. Nếu bạn có những thành tựu mới nhất trong ngành thẩm mỹ, thẩm mỹ và phẫu thuật thẩm mỹ theo ý mình, sẽ không khôn ngoan nếu không tận dụng điều này và không bơm dữ liệu tự nhiên đến mức tối đa. Và tất nhiên, hiệu ứng của Mã hóa phân cấp Làm cho các Cá nhân trong Nhóm Có vẻ Hấp dẫn hơn Đội cổ vũ sẽ không được giảm giá.

Các khái niệm và cách thực hiện chúng

Ở trên, chúng tôi đã đề cập đến hình tượng thần tượng, mỗi người đều phải tìm được khán giả cho riêng mình. Một cái gì đó tương tự thường được tìm thấy ở cấp độ của cả nhóm.

"Ngây thơ", "gợi cảm", "mạnh mẽ" và các khái niệm khác có thể được nhìn thấy trong nhiều bản phát hành và tạo được hình ảnh nhất định trong mắt công chúng.

Một số khái niệm có thể gắn bó mãi mãi. Người hâm mộ của nhóm nhạc nữ, có các thành viên đã hát về tình yêu đầu tiên của họ và nhảy trong đồng phục học sinh trong nhiều năm, có thể sẽ không chấp nhận việc chuyển sang hình ảnh nữ tính với son môi đỏ tươi. Và ngược lại: nếu tiểu sử của bạn có những điệu nhảy ngang tàng, những bộ đồ hở hang với dây nịt và văn bản có gợi ý về giới tính, thì khái niệm "ngây thơ" sẽ có vẻ không thuyết phục (và do đó, bán hàng kém).

Yếu tố cởi cúc áo của điệu nhảy đã phải được AOA loại bỏ để chỉnh sửa vũ đạo cho các buổi biểu diễn phát sóng ‘Miniskirt’ của họ để được phép phát sóng trên truyền hình quốc gia.

Tuy nhiên, điều này không ngăn cản hầu hết các ban nhạc thử các khái niệm khác nhau từ phát hành đến phát hành và thể hiện chúng ở các cấp độ khác nhau: từ lời bài hát, âm nhạc và video clip đến trang phục sân khấu, quảng cáo và thiết kế album.

Vật lý và Lời bài hát

Doanh số bán đĩa CD trên toàn thế giới đang giảm dần theo Báo cáo âm nhạc toàn cầu IFPI 2019 do sự phổ biến ngày càng tăng của các dịch vụ phát trực tuyến như Apple Music và Spotify. Tuy nhiên, Hàn Quốc lại cho thấy xu hướng ngược lại: chỉ trong năm 2016-2017, doanh số bán album vật lý đã tăng Hồ sơ thị trường: Hàn Quốc tăng 47,6%.

Cái này có một vài nguyên nhân. Đầu tiên, doanh số bán hàng thực, như phát trực tuyến, lượt xem video và một số chỉ số khác, có thể được tính vào Cách các chương trình âm nhạc Hàn Quốc khác biệt với MTV và trở thành trung tâm của Văn hóa người hâm mộ K-Pop khi chấm điểm các chương trình âm nhạc hàng tuần. Chúng được phát sóng trên các kênh truyền hình lớn, và số một là rất quan trọng đối với một nhóm (đặc biệt là người mới bắt đầu). Điều này tạo tiền đề cho những người may mắn trong ngành công nghiệp quá bão hòa này và có thể thu hút nhiều người hâm mộ hơn: nhiều khán giả của chương trình sẽ nghe bài hát của nhóm chiến thắng chỉ vì tò mò.

Những người chiến thắng được tắm bằng hoa giấy, tặng một bức tượng và hoa, và bài hát của họ được phát trong phân đoạn cuối cùng của chương trình.

Ngoài ra, doanh thu còn được tính vào MAMA: Tiêu chí đánh giá tại Lễ trao giải Âm nhạc cuối năm. Tất nhiên, những người hâm mộ muốn ủng hộ video yêu thích của họ sẽ mua một album và nhiều hơn một album.

Lý do thứ hai là nội dung. Định dạng thông thường cho album của một nghệ sĩ phương Tây là một hộp nhựa với một đĩa và một phụ trang với lời cảm ơn và lời bài hát. Định dạng thông thường của album của nhóm nhạc k-pop là hộp bìa cứng A5 hoặc lớn hơn, trong đó, ngoài bộ tiêu chuẩn, bạn có thể tìm thấy sách ảnh, nhãn dán, thẻ có ảnh của thành viên, bức tượng nhỏ bằng nhựa, gấp gọn gàng. áp phích … Nói chung, mọi thứ có thể xảy ra đều nghĩ đến người chịu trách nhiệm lấp đầy album và có thể đặt vừa trong hộp phẳng.

Băng âm thanh F (x) Pink Tape / SM Entertainment

Album Tôi là ai của B1A4, được thiết kế như một tạp chí bóng bẩy / WM Entertainment

Album Spellbound của TVXQ. Ngay cả ảnh của các thành viên cũng được thiết kế theo phong cách chơi bài / SM Entertainment

Và tất nhiên, các nhà tiếp thị công ty âm nhạc không được trả tiền mà không cần trả tiền. Thường thì cùng một album được bán với nhiều phiên bản, từ hai đến bốn. Và tất cả mọi thứ mà chúng tôi đã liệt kê ở trên là khác nhau trong mỗi phiên bản.

Một album chứa một thẻ ngẫu nhiên của một thành viên trong nhóm. Có thể nói, có bảy người tham gia (và có thể là mười tám). Bạn có thể tưởng tượng một người hâm mộ phải mua bao nhiêu album, người đặt ra để có được thẻ của thành viên yêu thích của mình trong phiên bản mong muốn hoặc thu thập tất cả các tùy chọn cho một bộ sưu tập.

Và sau đó là các bản đóng gói lại - phần lấp đầy của một hoặc một số mini-album được "đóng gói lại", một vài bài hát và bản phối mới được thêm vào và bán trong một thiết kế mới. Với thẻ mới, áp phích, sách ảnh và hơn thế nữa. Nói chung, bạn có được ý tưởng.

Nguyên nhân thứ ba chủ yếu ảnh hưởng đến người hâm mộ Hàn Quốc. Mua album giúp bạn có cơ hội tham dự buổi ký tặng người hâm mộ - một sự kiện mà một số lượng người hâm mộ giới hạn (thường là khoảng 100 người) có thể gặp trực tiếp thần tượng, xin chữ ký, bắt tay với thú cưng của họ, tặng những món quà dễ thương và đặt những câu hỏi như " Bạn thích món gì hơn, thịt bò hay thịt gà?"

Nó trông giống như thế này.

Vé fansign của các nhóm nhạc nổi tiếng được xổ số. Trang web chính thức chứa thông tin rằng các album được mua trong một cửa hàng cụ thể trong một khoảng thời gian nhất định đang tham gia vào bản vẽ. Một album đã mua - một "vé số". Những ai muốn đến sự kiện bằng mọi cách thì hãy mua thật nhiều album mà khả năng tài chính của họ cho phép để tăng cơ hội. Việc thậm chí mua 200 album cũng không đảm bảo Fan bày tỏ sự thất vọng sau khi bỏ ra 4.000 USD để tham dự fansign của Wanna One, vẫn không giành được vị trí nếu nhóm siêu nổi tiếng, điều này không ngăn được những người hâm mộ và người hâm mộ nhiệt thành nhất.

Mồ hôi máu và nước mắt

Đằng sau những màn trình diễn bóng bẩy, những đoạn clip đầy màu sắc và những bức ảnh hoàn hảo, ẩn chứa công việc khó khăn, mệt mỏi cả về thể chất lẫn tinh thần. Nhu cầu xuất hiện trước công chúng trong bất kỳ điều kiện nào, các chuyến bay thường xuyên trên nhiều múi giờ, các buổi biểu diễn và huấn luyện không ngừng nghỉ - và đó chỉ là những gì trên bề mặt.

Nhưng chính nhờ công việc này mà chúng tôi nhận được điều tuyệt vời nhất mà k-pop mang lại cho chúng tôi - vũ đạo. Các thần tượng tương lai đã trau dồi kỹ năng vũ đạo của họ trong nhiều năm trước khi họ lên sân khấu và không chỉ tái tạo các động tác chính xác mà còn truyền tải không khí, tâm trạng và ý nghĩa của bài hát bằng cơ thể của họ.

Các bài nhảy có thể bao gồm các màn nhào lộn phức tạp, kể chuyện thực tế và sự kết hợp của nhiều phong cách - từ phong cách hip-hop đến các điệu múa Mỹ Latinh và múa đương đại. Và có thể có những động tác vui nhộn dễ nhớ và dễ lặp lại ngay cả đối với những người đã nhảy lần cuối ở nhà trẻ ở trường mẫu giáo. Bất kỳ điệu nhảy nào cũng cần nhiều giờ luyện tập để ban nhạc đạt được sự đồng bộ hoàn hảo trên sân khấu.

Vũ đạo mạnh mẽ và quyết liệt cho ca khúc về nỗi ám ảnh của người đang yêu.

Tất nhiên, hầu hết nỗ lực này vẫn ở phía sau hậu trường. Người xem chỉ được xem một phần nhỏ - nếu video này là từ một chuyến lưu diễn, nó sẽ bao gồm hầu hết các khoảnh khắc vô hại và hài hước (mặc dù có một loạt phim tài liệu Burn The Stage, bao gồm các tập hậu trường của BTS MEMBER JUNGKOOK GẦN ĐÂY XẢ TRONG TÀI LIỆU "BURN THE STAGE", mà có lẽ chúng ta không nên xem).

Đối với những người yêu thích bộ phim truyền hình, có nội dung - vô số "chương trình sống còn". Tương tự gần nhất, quen thuộc với những người xem TV trong những năm 2000, là "Star Factory". Ở Hàn Quốc, theo quy định, tất cả các thành viên "còn sống" được lập thành một nhóm, thay vì để họ đi một mình.

Các ứng cử viên ra mắt dưới sự quan sát của máy quay bơm kỹ năng của họ, vượt qua bài kiểm tra này đến bài kiểm tra khác, xuất hiện trước ban giám khảo và trong khi chờ đợi, nói một cách cảm động về điều khiến họ đi đến ước mơ của mình. Các tập phim được biên tập cẩn thận không làm mất đi một giọt nước mắt của sự thất bại, nỗi nhớ nhà hay lời tạm biệt với bạn bè.

Chương trình nổi tiếng nhất trong những năm gần đây là Produce 101. Năm 2016, từ việc tuyển 101 người tham gia, nhóm tạm thời I. O. I đã được thành lập, bao gồm 11 thí sinh lọt vào vòng chung kết. Không có giám khảo trong chương trình - thành phần của nhóm được quyết định bởi khán giả bình chọn, trong khi khán giả chọn tên, ý tưởng và bài hát đầu tay. Năm 2017, điều tương tự cũng được thực hiện với các chàng trai - và kết quả là nhóm nhạc Wanna One đã trở thành hiện tượng quốc dân. Wanna One Giành giải thưởng đĩa 'Nhóm nhạc nam xuất sắc nhất' Tại MAMA 2018 ở Hồng Kông trong lễ trao giải thường niên và tổ chức Nhóm nhạc dự án Wanna One đã công bố chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới kéo dài 13 thành phố.

Video âm nhạc cho ca khúc chủ đề trong EP đầu tiên có tên 1 × 1 = 1 mà ban nhạc đã phát hành.

Fandom không phải là trò đùa

Nhắc đến nhạc pop Hàn Quốc, người ta không thể không nhắc đến các fan của nó. Không có gì ngạc nhiên khi các buổi hòa nhạc của các nhóm nhạc nam có sự tham gia của số liệu thống kê về giới tính và độ tuổi của Seventeen, EXO và BTS ở Hàn Quốc, chủ yếu là các cô gái. Trong số những người hâm mộ nhóm nhạc nữ, sự phân bố theo giới tính đang đẩy Nhân khẩu học theo độ tuổi và giới tính của những người nghe các nhóm nhạc nữ K-Pop ở Hàn Quốc 2018 lên 50/50.

Định kiến "K-pop tuổi teen" không còn phù hợp nữa - ít nhất là ở Hàn Quốc. Ví dụ, các bài báo về BTS trên cổng thông tin truyền thông hàng đầu Hàn Quốc Naver được các phụ nữ 30 BTS tích cực xem, thích và bình luận trong ngày thứ ba liên tiếp xếp thứ nhất trên bảng xếp hạng Oricon và thậm chí là vị trí thứ 40 trong báo cáo về buổi hòa nhạc Seoul 2017 của BTS.

Tên fandom của mỗi nhóm và một số nghệ sĩ solo của họ phải có tên: ARMY, Blinks, Carats, EXO-L và một loạt các nghệ sĩ khác. Theo quy định, trong số hàng hóa chính thức, có một chiếc lightstick - một chiếc đèn pin có hình dạng độc đáo mà người hâm mộ sử dụng tại các buổi biểu diễn, tạo ra một đại dương ánh sáng đầy màu sắc trong hội trường.

Lightstick của A Pink / Play M Entertainment

IKON / YG Entertainment Lightstick

BTS Lightstick / Big Hit Entertainment

Big Bang / YG Entertainment Lightstick

Twice Lightstick / JYP Entertainment

Tương tác giữa người hâm mộ và nghệ sĩ yêu thích của họ có thể được chia thành nhiều loại.

• Chính thức. Nó chủ yếu là thành viên câu lạc bộ đã đăng ký cho phép bạn truy cập vào nội dung độc quyền và các lợi ích khi mua vé buổi hòa nhạc. Điều này cũng bao gồm mua album, phát trực tuyến video và bài hát, tham dự các buổi hòa nhạc và các sự kiện khác, bình chọn cho những người yêu thích tại các giải thưởng khác nhau - nói chung là hoạt động mang lại thu nhập trực tiếp cho thần tượng, giải thưởng, v.v.
• Không chính thức. Điều này bao gồm nhiều loại nghệ thuật hâm mộ (bìa, fanart, fanfiction và video của người hâm mộ), mua tập thể những món quà đắt tiền, tham gia từ thiện và các dự án khác (chủ đề phổ biến là chúc mừng sinh nhật một người được yêu mến trên các biểu ngữ lớn hoặc màn hình đường phố).

Không hợp lệ. Những người hâm mộ bị ám ảnh, người mà thuật ngữ đặc biệt "sasaeng" được đặt ra, bao vây Hàng loạt người hâm mộ K-pop gây hỗn loạn tại sân bay Hồng Kiều Thượng Hải khi họ cố gắng nhìn thấy thần tượng của họ ở sân bay, rượt đuổi và bắn trên đường phố một cách riêng tư, đặt các sasaeng fan của EXO đặt camera ẩn trong phòng khách sạn của họ Camera giấu kín trong khách sạn nơi nghệ sĩ ở và làm nhiều điều tồi tệ khác Lên máy bay về nỗi ám ảnh: Fan K-pop 'sai' đăng ký chuyến bay để nhìn thoáng qua các ngôi sao. Thật không may, luật pháp Hàn Quốc không bảo vệ đầy đủ chống lại những hành vi xâm phạm quyền riêng tư như vậy và sasaeng bị truy tố bị phạt Các tội theo dõi gia tăng với hình phạt lỏng lẻo (tối đa - 100.000 won, tương đương 5.600 rúp).

Những người hâm mộ lương tâm tự tay làm mất hạnh phúc của thần tượng: họ phàn nàn với ban quản lý mạng xã hội về tài khoản của sasaeng và những kẻ thù ghét (đôi khi đi xa như những lời lăng mạ và đe dọa trực tiếp) hoặc báo cáo trực tiếp những kẻ gây rối cho công ty quản lý của nghệ sĩ yêu thích của họ để họ có thể thực hiện các biện pháp pháp lý để chống lại chúng.

Và đến lượt những người biểu diễn, họ không mệt mỏi khi cảm ơn sự ủng hộ của người hâm mộ, dành các bài hát và video cho họ, thường xuyên đăng những bức ảnh tự chụp mới mẻ lên mạng xã hội (ngay lập tức thu về hàng trăm nghìn lượt thích) và phát trực tiếp trên ứng dụng VLive.

Nhạc pop Hàn Quốc có phải là một sản phẩm không? Không còn nghi ngờ gì nữa. Đằng sau sự thành công của các thần tượng nổi tiếng nhất là những nhà sản xuất, nhà soạn nhạc, nhà sản xuất video âm nhạc, nhà tạo mẫu và quản lý có năng lực, những người giúp họ không ngủ nhờ các bài học nhảy của họ.

Tuy nhiên, sản phẩm này có thể được so sánh với một chiếc bánh được các đầu bếp bánh ngọt giàu kinh nghiệm làm từ những nguyên liệu được lựa chọn cẩn thận theo một công thức đã được kiểm chứng. Chiếc bánh này trông rất tuyệt, có mùi thơm ngon và có bao bì phong cách hoàn hảo. Bạn có thể ngoáy mũi mà không cần cố gắng, vì “đồ ngọt là của con gái”. Bạn có thể thử và quyết định món nào quá ngọt. Hoặc bạn chỉ có thể thưởng thức.