Tại sao Cinderella mới không đáng để lãng phí thời gian

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15

Trong vở nhạc kịch, họ đã cố gắng kết nối giữa kinh điển và hiện đại, nhưng hầu như mọi thứ đều thất bại.

Vào ngày 3 tháng 9, một bộ phim mới chuyển thể từ truyện cổ tích "Cô bé lọ lem" của đạo diễn không quá nổi tiếng Kay Cannon đã được phát hành trên dịch vụ phát trực tuyến Amazon Prime. Ban đầu, hai sự thật đã thu hút mọi sự chú ý vào bức tranh. Đầu tiên, họ hứa sẽ làm cho cốt truyện hiện đại hơn và thể hiện nhân vật chính là một cô gái mạnh mẽ và độc lập. Và thứ hai, các tác giả đã chọn một dàn diễn viên khác thường. Vai chính do ca sĩ Camila Cabello, người trở nên nổi tiếng sau khi tham gia chương trình The X Factor. Và nam diễn viên kiêm người dẫn chương trình nổi tiếng Billy Porter đã hóa thân vào hình tượng bà tiên đỡ đầu. Hơn nữa, nhân vật của anh ấy được coi là trung lập về giới tính.

Thật không may, tất cả những lời cường điệu xung quanh bộ phim đều trở nên rỗng tuếch. Cinderella mới là vở nhạc kịch nhàm chán và không có gì đáng tưởng tượng nhất. Các khẩu hiệu nữ quyền không được ủng hộ bởi bất kỳ hành động nào và các diễn viên không được phép đóng. Nhưng điều tồi tệ nhất là các bài hát không được nhớ ở tất cả.

Âm mưu vụng về

Cô gái khiêm tốn Ella, có biệt danh là Cinderella (trong nguyên tác Ella và Cinderella là phụ âm), sống với một người mẹ kế độc ác và hai chị gái nghịch ngợm, những người sử dụng nhân vật nữ chính như một người hầu. Trong khi đó, người trị vì vương quốc đang tìm kiếm một cô dâu cho con trai mình, Hoàng tử Robert, nhưng anh ta từ chối tất cả các ứng cử viên. Nói một cách dễ hiểu, tình tiết của phim sao chép hoàn toàn cốt truyện của truyện cổ tích. Có lẽ, bối cảnh kết hợp môi trường xung quanh thời Trung cổ với các yếu tố hiện đại.

Nhưng sau đó có sự khác biệt đáng kể. Trong thời gian rảnh rỗi sau khi làm việc nhà, Cinderella đến và may những bộ váy khác thường. Thậm chí, một cô gái cố gắng đến với trái bóng không phải vì cơ hội kết hôn, mà mơ ước được thể hiện tài năng của mình với tư cách là một nhà thiết kế. Và hoàng tử không muốn trở thành người thừa kế của trật tự cũ. Hơn nữa, em gái của ông, Gwendoline, phù hợp hơn với việc điều hành bang.

Cốt truyện ban đầu của "Cinderella" khác xa với các giá trị hiện đại và khẩu hiệu nữ quyền. Vì vậy, khi chuyển thể thành phim, bạn nên để nguyên bản gốc, hoặc viết lại hoàn toàn câu chuyện. Bộ phim đầu tiên đã được thực hiện bởi hãng phim Disney vào năm 2015, đã cho ra mắt một bộ phim tuyệt đẹp với sự tham gia của Lily James. Điều thứ hai vẫn giống như Disney đang làm hiện nay, tạo ra một phiên bản chuyển thể từ Sneakerella (có thể được dịch là "Người quay lén"), trong đó nhân vật nữ chính sẽ được thay thế bằng một anh chàng da đen bán giày thể thao. Sony và Fulwell 73, người đã làm phim cho Amazon, đã chọn một nửa biện pháp. Và nó biến kịch bản thành một bộ khẩu hiệu vô nghĩa.

Mặt khác, Cinderella theo đúng nghĩa đen ngay từ lần xuất hiện đầu tiên đã tuyên bố rằng cô ấy sẽ tự lập và trở nên nổi tiếng mà không cần bất kỳ sự hỗ trợ nào. Mặt khác, có người giúp đỡ cô ấy mọi lúc. Nữ chính không thể bán chiếc váy - hoàng tử đến và trả ba giá. Cô gái ngoan ngoãn đồng ý không đi xem vũ hội khi bị mẹ kế ngăn cấm - bà tiên đỡ đầu xuất hiện và sắp xếp mọi việc. Ngay cả chính chủ nhân tương lai cũng chủ động, trong khi Cinderella chỉ lẩm bẩm điều gì đó để đáp lại. Và cô ấy chạy khỏi quả bóng nhờ cùng một Robert.

Vâng, Cinderella rất tài năng (theo cốt truyện, bạn không nên tháo rời thiết kế của những chiếc váy trong vở nhạc kịch). Nhưng cô ấy liên tục chỉ đi theo dòng chảy, chờ đợi ai đó tham gia vào số phận của mình. Thật kỳ lạ khi biến một nữ anh hùng như vậy trở thành ống dẫn cho những tuyên bố về sự độc lập.

Nhưng nó là về chủ đề này mà toàn bộ cốt truyện bị ràng buộc. Và họ phục vụ nó theo cách vô lý nhất. Nói tóm lại, tất cả những người đàn ông trong câu chuyện này đều là những kẻ lầm bầm, còn những người phụ nữ là những người có mục đích và kinh doanh. Trừ khi hoàng tử quyết định đến đêm chung kết rằng anh ta không nên theo sự dẫn dắt của cha mình, nhưng hãy sống trong lạc thú. Tự do, bình đẳng được nhắc đến từng phút, và khó khăn đó càng thêm thắt chặt.

Để tiết lộ đầy đủ hơn về ý tưởng, họ thậm chí còn giới thiệu Công chúa Gwendolyn. Nhiệm vụ chính của nó là chỉ ra cách chế độ gia trưởng đàn áp phụ nữ. Nó cũng cần thiết cho phần cuối cùng, điều này có thể thấy rõ sau phần ba đầu tiên của bộ phim. Mặc dù trước tiên nữ chính cũng sẽ phải đợi sự đồng ý của nhà vua.

Và ngay cả mẹ kế của Lọ Lem cũng bị biến từ một nhân vật phản diện ghê tởm thành một tiểu thư độc hại bình thường, không còn xa lạ với những cảm xúc tốt đẹp. Một spoiler nhỏ: trong đêm chung kết, hóa ra chính người đàn ông đã làm hỏng thái độ sống của cô.

Có lẽ cách tiếp cận như vậy có vẻ phù hợp 20 năm trước. Nhưng giờ đây, những tuyên bố tầm thường về sức mạnh của con gái khó có thể khiến ai ngạc nhiên. Và "Cinderella" hoàn toàn thất bại trước mọi bằng chứng về những lời to tiếng ít nhất là bằng một hành động nào đó.

Những bài hát thô tục và những câu chuyện cười ngớ ngẩn

Nhạc kịch điện ảnh là một thể loại sân khấu rất thông thường. Những bộ phim này thường không tỏa sáng bằng sự phức tạp của cốt truyện: các nhân vật được khoác lên mình những bộ trang phục sặc sỡ và được bộc lộ qua các bài hát và điệu múa.

Nhưng cách tiếp cận này cũng có những ưu điểm của nó. Ngay cả khi kịch bản trở nên tầm thường và nhàm chán, cuốn băng vẫn có cơ hội trở nên nổi tiếng nhờ phần nhạc nền tươi sáng của nó. Chính vì vậy mà nhiều người hâm mộ đã sẵn sàng tha thứ cho "Mèo" hầu hết mọi thứ, trừ những sáng tác bị làm lại quá tệ. Và đó là lý do tại sao mọi người đều yêu Hamilton: The Room Where It Happens có điều kiện chỉ đơn giản là không thể thoát ra khỏi đầu bạn.

Các bài hát ban đầu cho "Cinderella" được viết bởi chính Camila Cabello và một số tác giả khác. Nhưng tại một số thời điểm, có cảm giác rằng mọi thứ đều được phát minh ra bởi mạng nơ-ron. Mỗi văn bản chứa những từ cần thiết tương ứng với chủ đề: chúng nhất thiết phải nói về tự do, khát vọng và tài năng. Những câu thơ ngâm thơ hiện đại biến thành những điệp khúc Disney được dàn dựng. Tuy nhiên, tất cả các tác phẩm nghe giống nhau và không được ghi nhớ ở tất cả.

Ngoài ra còn có một thành phần khác: các bản cover của các bài hát nổi tiếng có trong cốt truyện. Nhưng ngay cả ở đây "Cinderella" là rất xa so với bất kỳ "Moulin Rouge". Chỉ cần nhớ lại rằng trong phần sau, bản Roxanne trữ tình của Briton Sting đã bị biến thành một bản tango cuồng loạn của Argentina với giọng hát bắt chước Tom Waits.

Trong câu chuyện cổ tích mới, các bản nhạc của Madonna hoặc Freddie Mercury được chuyển sang giai điệu phức điệu và điệu nhảy đặc trưng cho nhạc kịch, nhưng hầu như không có gì được thêm vào chúng. Sáng nhất là bản mashup What a Man theo nhịp điệu và blues và phiên bản cello của Seven Nation Army của The White Stripes.

Họ cố gắng pha loãng âm nhạc không mấy thú vị với sự hài hước. Và chính phần phim này đã trở nên khủng khiếp nhất có thể. Trò đùa thành công nhất sẽ được thực hiện bởi Billy Porter, và nó sẽ dành riêng cho giày của phụ nữ.

Bạn có thể đoán được bộ phim hài vô lý này đến từ đâu. James Corden sẽ xuất hiện trong khung hình, người có tính thường xuyên không thể kiểm soát được sẽ đưa ra các vấn đề liên quan đến buồn cười, chẳng hạn như đi tiểu. Chính người dẫn chương trình truyền hình này là tác giả của ý tưởng cho vở nhạc kịch. Có lẽ, anh ấy cũng nghĩ ra một vài câu chuyện cười. Chỉ những gì có vẻ buồn cười trong chương trình buổi tối, trong phim, đã gây ra sự xấu hổ cho người Tây Ban Nha.

Diễn viên giỏi không được phép để lộ bản thân

Ngay từ trước khi công chiếu, điều được bàn luận nhiều nhất là việc lựa chọn diễn viên chính. Camila Cabello, một phụ nữ Mỹ gốc Cuba, đã gây ra rất nhiều nghi ngờ và thường bị cho là có lỗi với quốc tịch và màu da của mình. Nhưng thực tế, việc cô thiếu kinh nghiệm đóng phim còn đáng lo hơn.

Và, tất nhiên, Billy Porter thái quá đã gây ra tối đa tranh cãi. Mặc dù có rất nhiều câu hỏi đặt ra cho những tuyên bố này: cứ như thể trong "Mary Poppins, tạm biệt" của Liên Xô không có Oleg Tabakov với vẻ ngoài mập mạp rõ ràng trong vai cô Andrews.

Tuy nhiên, sau khi xem xong, chúng ta có thể nói: chính Lọ Lem và nàng tiên mới là điểm sáng nhất phim. Chính xác hơn, họ có thể đã bộc lộ bản thân một cách hoàn hảo, nếu không có sự tầm thường của các nhà biên kịch và đạo diễn.

Trong những khoảnh khắc mà Cabello không chỉ được đánh số về giọng hát (mặc dù cô ấy hát xuất sắc), mà cả những cảnh kịch tính hay hài hước, nữ diễn viên đều thăng hoa. Một trong những đoạn mà cô ấy ngồi trên tượng đài thực sự rất hài hước.

Nhưng luôn có cảm giác rằng những người tạo ra "Cinderella" dường như e ngại khi giao quá nhiều thời gian cho nhân vật nữ chính. Ví dụ, sự chú ý liên tục bị chuyển hướng sang Pierce Brosnan, nhăn mặt lúng túng trong hình ảnh một vị vua. Trò đùa hay duy nhất liên quan đến anh hùng này là về giọng hát khủng khiếp của anh ta. Điều này chắc chắn sẽ không gây ra những hồi tưởng thú vị nhất từ các bộ phim của loạt phim Mamma Mia trong lòng người hâm mộ!

Porter chỉ có 10 phút, may mắn thay, nam diễn viên đã tận dụng tối đa. Cảnh chung của anh với Cinderella trông giống như một bộ phim riêng biệt, giải mã tất cả các quy luật của truyện cổ tích và nhạc kịch. Nàng tiên đưa ra một bài hát sôi nổi thú vị và một số câu chuyện cười. Nhưng phần lớn văn bản được viết cho anh hùng bằng cùng một mạng nơ-ron. Anh ta sẽ đơn giản lặp lại với cô gái: "Em có thể xử lý được" - và biến mất vĩnh viễn.

Cinderella mới là bộ phim không thành công và thậm chí là vụng về nhất. Thật không may, các tác giả đã sa lầy trong việc cố gắng thêm các câu nói xã hội vào câu chuyện, lấy một bản gốc hoàn toàn không phù hợp cho điều này. Tệ hơn nữa, chính âm nhạc và sự hài hước đã không thành công trong phim.

Tuy nhiên, sự xuất hiện của một bộ phim yếu kém như vậy có phần hữu ích. Ít nhất, điều này chứng tỏ rằng không ai sẽ khen bức tranh chỉ vì sự hiện diện của các chủ đề liên quan trong đó: các nhà phê bình phương Tây đã truyền bá Cinderella với sức mạnh và chính. Bây giờ không có ý nghĩa gì nếu chỉ đơn giản tuyên bố nữ quyền và độc lập, bạn cần bằng cách nào đó đưa các ý tưởng vào cốt truyện và xác nhận lời nói của các anh hùng bằng hành động. Hy vọng rằng các đạo diễn và biên kịch khác sẽ tính đến điều này.