Tại sao "It 2" dở hơn phần 1 nhưng rất đáng xem

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15

Các hành động hơi lôi cuốn và các diễn viên trông không giống như một đội. Tuy nhiên, các chủ đề nghiêm túc và hiệu ứng đặc biệt tốt làm cho mọi thứ trở nên đúng đắn.

Phần hai của bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết nổi tiếng của Stephen King đã được công chiếu trên màn ảnh Nga. Bộ phim đầu tiên ra mắt năm 2017 đã trở thành tác phẩm giữ kỷ lục phim xếp hạng R và là một trong những phim kinh dị thành công nhất mọi thời đại.

Khán giả thực sự yêu thích lịch sử của "Losers 'Club" - những đứa trẻ ngoại đạo đến từ thị trấn Derry, những người phải đánh bại một con quái vật khủng khiếp xuất hiện dưới lốt chú hề Pennywise.

Như trong cuốn sách, trong phần tiếp theo, hành động được chuyển về phía trước 27 năm, tức là thời đại của chúng ta. Và những anh hùng đã trưởng thành phải trở về quê hương của họ một lần nữa để tham gia trận chiến cuối cùng với ác quỷ mới hồi sinh.

Sau thành công của bộ phim đầu tiên, đạo diễn Andy Muschetti hiển nhiên được trao nhiều tự do và cơ hội hơn. Do đó, phần hai ra mắt với quy mô lớn hơn, dàn diễn viên toàn sao. Nhưng đây là điều khiến bức ảnh gây tranh cãi nhiều hơn. Nó có một số nhược điểm quan trọng. Tuy nhiên, cũng có đủ lợi thế.

Vấn đề một: lâu hơn không phải là tốt hơn

Thời lượng của phần đầu tiên là 2 giờ 15 phút. Phim thứ hai dài hơn nửa giờ. Điều này được chứng minh một phần. Cuốn băng năm 2017 là một câu chuyện hoàn toàn tuyến tính, nơi các sự kiện phát triển tuần tự.

Trong phần tiếp theo, trước tiên các tác giả phải giới thiệu những anh hùng đã trưởng thành, những người, theo một cách kỳ lạ, đã quên gần hết mọi thứ đã xảy ra với họ. Sau đó, sử dụng hồi tưởng để khiến họ sống lại quá khứ. Và đồng thời, cũng nên có đủ thời gian cho một câu chuyện mới.

Nhưng rắc rối là không phải 27 năm đã trôi qua đối với người xem, mà là tối đa là hai năm, và những ký ức về các sự kiện vẫn còn mới nguyên. Và vì vậy những cảnh trong quá khứ đôi khi dường như không cần thiết. Hơn nữa, một số trong số chúng được chụp trực tiếp từ bức hình đầu tiên.

Và trong những đoạn hồi tưởng kể về những sự kiện sau này, không dễ để lo lắng cho các anh hùng. Ngay cả khi người xem chưa đọc cuốn sách, anh ta được trực tiếp cho thấy: tất cả họ đều sống sót và lớn lên, vì vậy không có nguy hiểm thực sự cho trẻ em.

Đối với những sự kiện diễn ra ngày hôm nay, có thể các nhà làm phim đã bị Stephen King bắt làm con tin cho bản gốc quá đồ sộ và chi tiết.

Theo cách tương tự, Muschetti cố gắng kể đầy đủ nhất có thể về bản thân các anh hùng, mối quan hệ của họ, về nguồn gốc của Pennywise, giáo phái kỳ lạ của người da đỏ và nhiều hơn nữa.

Nhưng việc chấm công ba tiếng đồng hồ hầu như chẳng mang lại lợi ích gì mà chỉ làm chậm nhịp độ câu chuyện. Thay vì phát triển các anh hùng trong hành động, họ được phép thảo luận quá lâu về những nỗi sợ hãi giống nhau và hiểu rõ bản thân.

Đối với tiểu thuyết triết học như Blade Runner 2049, sự chậm chạp này có thể chấp nhận được. Nhưng đối với một nỗi kinh hoàng thì nó có sức hủy diệt: giữa những cảnh khủng khiếp, nỗi sợ hãi đã bị lãng quên và đôi khi nó trở nên nhàm chán.

Vấn đề thứ hai: dàn diễn viên ngôi sao chỉ cản trở bộ phim

Thực tế là phần tiếp theo chắc chắn sẽ bị loại bỏ, điều đó đã trở nên rõ ràng ngay sau khi phần đầu tiên ra mắt. Và sau đó mọi người đều vô cùng sợ hãi. Các diễn viên trẻ đã chơi tốt một cách đáng ngạc nhiên, có sự ăn ý giữa họ và tinh thần đồng đội trong khung hình trông thật tuyệt vời. Và do đó, nhiều người nghi ngờ liệu các diễn viên người lớn có thể truyền tải được chiều sâu của các mối quan hệ và cảm xúc mà trẻ em thể hiện hay không.

Câu trả lời hóa ra là mơ hồ. Mặt khác, các tác giả đã hành động khá khôn ngoan: họ mời những ngôi sao tầm cỡ đầu tiên vào vai chính. Không có nghi ngờ gì về tài năng của James McAvoy và Jessica Chastain, vì vậy vai diễn của Bill và Beverly đã được thực hiện tốt.

Diễn viên hài Bill Hader đã chinh phục tất cả mọi người với bộ phim truyền hình Barry của anh ấy trong những năm gần đây, và thật khó để tưởng tượng ứng cử viên sáng giá nhất cho vai diễn joker Richie. Các diễn viên còn lại có thể trông yếu hơn một chút vào một số thời điểm, nhưng họ rất tuyệt để chụp chân dung.

Tất nhiên là ngoại trừ Jay Ryan, nhưng mọi thứ đều phù hợp với bản gốc. Ben của anh, người bị thừa cân khi còn nhỏ, đã giảm cân theo tuổi tác và trở thành một người đàn ông đẹp trai. Và, một lần nữa, hình ảnh được chọn rất đẹp. Có vẻ như một đội hình như vậy không thể chơi tệ. Nhưng một vấn đề khác lại nảy sinh.

Các anh hùng không còn tạo cảm giác đồng đội.

Do thực tế là các diễn viên có kinh nghiệm trong những cảnh quay chung đều thu hút sự chú ý về bản thân, nên phản ứng hóa học đó bị mất đi. Bây giờ đây là kết quả solo của các anh hùng cụ thể chứ không phải công việc chung. Hơn nữa, trong trường hợp của McAvoy, điều đó còn khó hơn: phần lớn thời gian anh ta xuất hiện tách biệt với các nhân vật khác.

Ở đây khó có thể nói vấn đề là do lịch quay không thống nhất hay đạo diễn quyết định dành thêm thời gian cho nghệ sĩ được yêu thích nhất. Nhưng có vẻ như tất cả các nhân vật đều được quay độc lập với nhau, và sau đó hành động được bổ sung với các cảnh chung.

Nhìn chung, đây là chuẩn mực cho phim truyền hình và điện ảnh hiện đại: dễ dàng nhận thấy rằng trong nhiều dự án có nhiều nhân vật trung tâm, các nhân vật thường được chia thành nhóm hai hoặc ba người và được chiếu riêng lẻ.

Nhưng vấn đề là xuyên suốt bộ phim, các anh hùng của It 2 lặp lại rằng điều chính yếu là ở lại với nhau và là một đội. Và người xem chỉ nhìn thấy các diễn viên riêng lẻ.

Tuy nhiên, tất cả những điều trên đây chỉ là sự cằn nhằn về cuộn băng. Tất nhiên, chúng làm hỏng trải nghiệm xem. Tuy nhiên, bức tranh có nhiều lợi thế hơn.

Phẩm giá một: đó là sự phát triển tốt của các vấn đề tâm lý và xã hội

Phần đầu tiên của bộ phim mới chuyển thể "It" thể hiện một chút khác biệt về cốt truyện của Stephen King. Trong phiên bản của Andy Muschetti, kẻ ác chính không phải là Pennywise mà là con người: những thanh thiếu niên tàn ác tấn công người yếu, cha mẹ ngược đãi con cái, những người qua đường thờ ơ không muốn nhận ra tội ác.

Chủ nghĩa hiện thực này đã làm cho ý tưởng kinh dị cổ điển trở nên xã hội và sống động hơn, đưa bộ phim vào thể loại kinh dị tâm lý hơn. Và về vấn đề này, sự tiếp nối phát triển thành công chủ đề.

Những đứa trẻ lớn lên cách đây rất lâu và đi đến các thành phố khác nhau. Và ngay từ đầu, câu chuyện đã nêu lên ý tưởng quan trọng đầu tiên: ai cũng muốn chỉ nhớ về những điều tốt đẹp của tuổi thơ. Chủ đề này đặc biệt có liên quan hiện nay với thời trang chung cho sự hoài cổ.

Những ký ức xấu bị xóa bỏ, chỉ còn lại khoảng trống cho những khoảnh khắc và con người dễ chịu. Tuy nhiên, đây lại là điều khiến các anh hùng lặp lại sai lầm.

Và một lần nữa, Muschetti cho thấy những ví dụ mà dường như đã bị theo dõi trong cuộc sống: các anh hùng kết hôn với những người giống cha mẹ tàn nhẫn của họ, và không thể thoát khỏi những mặc cảm thời thơ ấu, ngay cả khi trở thành những người thành công.

Và khi họ trở về quê hương của mình, tất cả những vấn đề của quá khứ đổ dồn lên họ với một sức sống mới. Trong phim, điều này được chứng minh bởi hoạt động của các thế lực thần bí. Trong cuộc sống, nó chỉ đơn giản là trở về với những ký ức đau thương. Một lần nữa, tất cả các sinh vật đáng sợ có thể được coi không phải là biểu hiện của cái ác siêu nhiên, mà chỉ đơn giản là sự phản ánh nỗi sợ hãi của mọi người.

Đó là lý do tại sao đoạn kết của cuốn băng hơi khác so với nguyên tác cuốn sách. Nó thực tế hơn và đưa ra một cách giải quyết khác cho tình huống: điểm mấu chốt không nằm ở việc chiến thắng cái ác, mà nằm ở sự từ chối sợ hãi.

Và, nhân tiện, họ nói đùa về cái kết trong phim nhiều hơn một lần. Không phải là không có gì khi Bill được tạo ra ở đây không chỉ với tư cách là một nhà văn, mà còn là một nhà biên kịch, người không có cách nào thành công trong phần cuối của các tác phẩm của mình. Chính xác điều tương tự thường bị buộc tội với chính Stephen King. Anh ấy không bao giờ che giấu sự thật rằng anh ấy liên kết bản thân với nhân vật này. Và sự xuất hiện của vua kinh hoàng trong phim càng buồn cười hơn.

Phẩm giá thứ hai: quy mô kinh dị ngày càng tăng

Chà, những ai thích các hiệu ứng đặc biệt và trò hề của Pennywise trong phần đầu chắc chắn sẽ thích phần tiếp theo.

Bill Skarsgard thậm chí còn có nhiều thời gian hơn ở đây. Và đôi khi bạn có cảm giác rằng các tác giả đã đi theo bước chân của những người tạo ra "It" vào năm 1990. Sau đó, người thể hiện vai chú hề đáng sợ, Tim Curry, chỉ đơn giản là được phép ứng biến và đánh lừa trên trường quay.

Ở đây, những trò hề và những chuyển động điên cuồng của Pennywise càng trở nên nhiều hơn. Thêm vào đó, chúng dày dặn với các hiệu ứng đặc biệt tuyệt vời: rõ ràng là kinh phí không chỉ dành cho các diễn viên. Chú hề biến hình thành nhiều sinh vật kỳ lạ, và bức tranh liên tục thăng bằng trên bờ vực vừa hài hước vừa đáng sợ.

Screamers, như trước đây, không chỉ xuất hiện thường xuyên: chúng được đổ thành từng gói 3-4 cái liên tiếp. Và điều này tạo ra một hiệu ứng thú vị: người xem đã muốn thư giãn, thì một tia nước khác lại ném vào anh ta.

Đồng thời, tất cả những tác phẩm kinh điển kinh điển đều được diễn ra: một căn phòng có gương, dòng sông máu, côn trùng khó chịu, xúc tu, tay chân vặn vẹo. Nói chung là mọi thứ mà fan của thể loại này vô cùng yêu thích.

Cuối cùng, tất cả những điều này đi vào triết học không hoàn toàn cần thiết. Nhưng mặt khác, quy mô của các hiệu ứng đặc biệt đang ngày càng tăng, và do đó người ta thậm chí có thể tha thứ cho các tác giả vì những bệnh lý quá mức.

Điểm mấu chốt: đây vẫn là một trong những bộ phim kinh dị hay nhất năm

Thể loại kinh dị hiện đang trải qua một sự tái sinh. Nhưng phần lớn điều này là do các dự án khác thường của tác giả như "Reincarnation" và "We". Nhưng những bộ phim kinh dị kinh điển với những con quái vật khủng khiếp và những kẻ săn lùng đang ngày càng thất bại, hãy nhớ ít nhất một “Slenderman” khác.

Và về mặt này, "It 2", giống như phần đầu tiên, đã giữ được sự khác biệt thành công. Có vẻ như cuốn băng nói về những chủ đề quan trọng và các diễn viên trung tâm diễn xuất bộ phim một cách hoàn hảo, nhưng đồng thời cốt truyện không đi vào những câu chuyện ngụ ngôn tuyệt đối, như trong Solstice.

Ở đây có đủ những con bù nhìn đơn giản, tài năng và kinh phí của đạo diễn cho phép không làm quá tải bức tranh trong bóng tối, giúp người xem có thể thưởng thức cảnh tượng một cách trọn vẹn nhất. Do đó, "It 2" vẫn là một tác phẩm kinh dị hay sẽ để lại những ấn tượng dễ chịu.