15 album concept đáng nghe từ đầu đến cuối

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15

Từ The Beach Boys và The Beatles đến My Chemical Romance và Kendrick Lamar.

Đôi khi một album khái niệm là một tập hợp các bài hát được thống nhất bởi một ý tưởng và âm thanh chung, và đôi khi nó là một câu chuyện đầy đủ về một nhân vật hư cấu trong thế giới được tạo ra. Chúng tôi đã chọn ra 15 bản phát hành theo thể loại khác nhau, ý nghĩa của chúng chỉ được tiết lộ khi lắng nghe cẩn thận từ bài hát đầu tiên đến bài hát cuối cùng.

1. The Beach Boys - Pet Sounds (1966)

Khái niệm là gì

Nhóm trở nên nổi tiếng với những bản hit trên bãi biển và Pet Sounds là một nỗ lực táo bạo của nhóm nhằm thoát khỏi những động tác bị đánh bại. Cốt truyện đã hình thành ở đây ở cấp độ tiêu đề bản nhạc, và bản thân đĩa đã thấm đẫm sự phản ánh của tuổi thanh xuân và tuổi trẻ. Bắt đầu bằng những bài hát của ước mơ và hy vọng, album kết thúc với sự tiếc nuối và thất vọng.

Pet Sounds được coi là một trong những album concept đầu tiên, những bài hát được làm sắc nét cho nhau ngay cả khi mới sáng tác. Paul McCartney thừa nhận rằng chính sau Pet Sounds, anh đã lên ý tưởng cho "Sergeant Pepper" - một trong những album nổi tiếng nhất thế giới.

Nó nghe như thế nào

Đối với chúng tôi - giống như The Beach Boys khá cổ điển. Đối với những người cùng thời với ban nhạc, nó giống như một album của những tay rock lướt sóng và những ông hoàng tiệc tùng vô tư của ngày hôm qua bỗng trở nên phức tạp và mang tính thử nghiệm hơn. Những nhạc cụ bất ngờ nhất chịu trách nhiệm về sự trọn vẹn của âm thanh: từ đàn theremin, organ đến còi ô tô và còi xe đạp.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

2. The Beatles - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)

Khái niệm là gì

Tất cả các bài hát trong album không được biểu diễn thay mặt cho The Beatles, mà thay mặt cho "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Orchestra" dưới sự lãnh đạo của nhân vật hư cấu Billy Shears.

Đến năm 1967, The Beatles đã trở thành ngôi sao ở Anh trong 4 năm, và ở Mỹ trong 3 năm, và hình ảnh những chàng trai trẻ mặc vest với kiểu tóc giống hệt nhau đã được dự đoán sẽ lấy lòng họ. Vì vậy, Paul McCartney đã nảy ra một ý tưởng ngông cuồng: đặt tên ban nhạc bằng một cái tên khác, thay đổi hình ảnh và âm thanh để thoát khỏi những cái mác treo cổ. Vì vậy, Sgt đã ra đời. Pepper's Lonely Hearts Club Band.

Đối với buổi chụp ảnh bìa album, các nhạc sĩ mặc bộ đồ sa tanh giống quân phục, đồng thời để ria mép và để râu. Thứ tự của các bài hát cũng nói lên một nhóm hoàn toàn khác: album bắt đầu với phần giới thiệu về nhóm và các thành viên của nhóm.

Một quyết định táo bạo khác - đã ở cấp độ âm thanh - là loại bỏ hoàn toàn việc tạm dừng giữa các bản nhạc. Bây giờ điều này dường như không có gì bất thường, nhưng trong thời đại của đĩa hát vinyl, người nghe thường bối rối, cố gắng tìm ra một bài hát phù hợp.

Nó nghe như thế nào

Vào năm 1967, The Beatles mới bắt đầu thử nghiệm âm thanh và ảo giác, một xu hướng sẽ đạt đến đỉnh điểm trong một năm trong "White Album" nổi tiếng.

Thượng sĩ. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles thể hiện toàn bộ tiềm năng của Abbey Road Studios. Ví dụ, họ làm chậm và tăng tốc các bản nhạc trong bài hát để đạt được hiệu ứng nhất định, hoặc sử dụng sitar với tampura trong ghi âm. Và đôi khi là cả một dàn nhạc giao hưởng.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

3. The Who - Tommy (1969)

Khái niệm là gì

Tommy là câu chuyện dài 75 phút một mảnh và vô cùng đau lòng về cậu bé Tommy bị câm và điếc, cũng như vở opera nhạc rock đầu tiên trên thế giới. Công chúng không chấp nhận album ngay lập tức, nhưng theo thời gian, nó đã trở thành một tác phẩm kinh điển của nhạc rock - nó được trình diễn bởi các dàn nhạc, các bộ phim được thực hiện trên đó và các vở nhạc kịch được dàn dựng.

Album lấy bối cảnh sau Chiến tranh thế giới thứ nhất. Trong câu chuyện, một thuyền trưởng Walker bị mất tích, và ngay sau đó vợ anh ta hạ sinh cậu con trai Tommy của họ. Bốn năm sau, Walker trở về nhà và tìm thấy người tình của vợ mình ở đó: trong cơn mâu thuẫn nóng nảy, anh ta giết anh ta ngay trước mặt đứa trẻ.

Cha mẹ thuyết phục cậu bé rằng cậu không nhìn thấy gì, không nghe thấy và không nên nói chuyện với bất cứ ai, kết quả là Tommy bị chấn thương trở nên mù, điếc và câm. Một con đường dài và đầy chông gai từ tuyệt vọng đến giác ngộ đang chờ cậu bé.

Nó nghe như thế nào

Giống như một vở opera thực sự với các điệp khúc, nhân vật và kịch tính nghiêm túc. Tất cả những điều này là do nhạc rock mà The Who và những người đồng cảm đã nghĩ ra vào những năm 1960.

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

4. David Bowie - Sự trỗi dậy và sụp đổ của Ziggy Stardust và Người nhện từ sao Hỏa (1972)

Khái niệm là gì

Đĩa dành riêng cho nhạc sĩ ái nam ái nữ Ziggy Stardust và những Người nhện từ sao Hỏa đi cùng. Stardust đến Trái đất để rao giảng hòa bình và tình yêu trên một hành tinh đang chết dần chết mòn với sự trợ giúp của âm nhạc.

David Bowie là một bậc thầy về hóa thân, và các nhân vật của anh ấy không chỉ sống trong khuôn khổ của album. Trong thời kỳ Ziggy Stardust, nghệ sĩ đã yêu cầu được gọi như vậy và hỗ trợ hình ảnh, biểu diễn trên sân khấu trong trang phục tương lai kỳ lạ gợi nhớ đến trang phục của các diễn viên trong rạp hát Nhật Bản.

Nó nghe như thế nào

Không đồng nhất: những đoạn điệp khúc pop ở đây được thay thế bằng những bản ballad, và động cơ rock-n-roll được thay thế bằng những đoạn nhạc rock khó. Nói chung, đây là về thể loại âm nhạc mà chúng ta từng hình dung khi nghe đến tên của David Bowie.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

5. Lou Reed - Berlin (1973)

Khái niệm là gì

Câu chuyện tình yêu bi thảm nhất trong bộ sưu tập của chúng tôi. Hai anh hùng là Jim và Caroline, họ gặp nhau trong một quán cà phê gần Bức tường Berlin. Sự dịu dàng nảy sinh giữa họ va chạm với một thực tế khắc nghiệt, những rào cản xã hội và những khác biệt không thể hòa giải. Và cái kết của truyện sẽ là vụ tự sát của một trong các nhân vật.

Nhân tiện, Berlin không phải là công trình khái niệm duy nhất của Lou Reed. Hai năm sau anh, nhạc sĩ phát hành album Metal Machine Music, được các nhà phê bình gọi là nguyên mẫu của tiếng ồn và công nghiệp. Theo nhiều người, những thể loại nhạc này không thể nghe được.

Nó nghe như thế nào

Giống như nghệ thuật rock những năm 1970 giàu nhạc cụ với tâm trạng noir và một người kể chuyện tách biệt với tư cách là người kể chuyện.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

6. David Tukhmanov - "Trong trí nhớ của tôi" (1976)

Khái niệm là gì

Âm nhạc của nhà soạn nhạc Liên Xô này có thể được nghe thấy trong các bản hit nhạc pop "Chuyến tàu cuối cùng" và "Địa chỉ của tôi là Liên Xô". “Đánh thức trí nhớ của tôi” là một nỗ lực để tạo ra một cái gì đó lớn hơn và toàn vẹn hơn.

Tukhmanov đã sử dụng chip nhìn trộm của các nhạc sĩ phương Tây, kết hợp âm thanh hàn lâm với guitar art-rock và thiết bị điện tử. Âm hưởng nhạc pop phủ lên những bài thơ cổ điển của những tác giả không rõ ràng nhất: Sappho, Baudelaire, Goethe và Voloshin.

Họ đang tìm kiếm những nghệ sĩ biểu diễn cho những bài hát làm sẵn - kết quả là những giọng ca tài năng ít được biết đến của Liên Xô đã trở thành họ, những người có cơ hội để hát một thứ gì đó thực sự khác thường. Tất cả đều đồng ý rằng album là một cuộc cách mạng cho thời đại của nó: một âm thanh khó có thể đi kèm với ca từ sâu sắc và phức tạp.

Nó nghe như thế nào

Người tốt nghiệp nổi tiếng của Gnesinka kết hợp âm nhạc cổ điển phức tạp với nhịp điệu mới và chứng minh rằng trong thời đại của cha mẹ chúng ta, không chỉ có những bài thánh ca chính trị phát ra từ loa.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

7. Pink Floyd - The Wall (1979)

Khái niệm là gì

Nhân vật hư cấu Pink Floyd nói về sự xa lánh xã hội của anh ta - một bức tường điều kiện bảo vệ một người khỏi những người khác. Pink không thể tìm thấy chính mình trong gia đình, ở trường học, cũng như trên sân khấu, và kết quả là, anh ấy xây dựng một rào cản giữa bản thân và thế giới khỏi sự cô đơn và ma túy. Tuy nhiên, điều thứ hai dẫn anh ta đến sự điên rồ.

Cốt truyện của album lặp lại, và trong câu chuyện của Floyd, người nghe nhận ra những nét đặc trưng của thủ lĩnh Pink Floyd Roger Waters. Ba năm sau khi phát hành album, đạo diễn Alan Parker sẽ chỉ đạo bộ phim cùng tên, bộ phim sẽ trở thành minh họa tốt nhất cho The Wall.

Nó nghe như thế nào

Giống như Pink Floyd trong hình thức mang tính biểu tượng nhất của nó và với các hit danh thiếp lớn như Comfortably Numb và Another Brick In The Wall, sau này đã được hát tại các cuộc biểu tình của trường hơn một lần.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

8. Nick Cave and the Bad Seeds - Murder Ballad (1996)

Khái niệm là gì

Nick Cave dựa trên album về những bản ballad của tác giả và dân gian về tình yêu và cái chết. Như bạn có thể đoán từ tiêu đề, những câu chuyện lãng mạn ở đây kết thúc bằng án mạng. Và lời bài hát kể về những tên tội phạm thực sự như ma cô Shelton Lee đã giết một đối thủ cạnh tranh, về những kẻ cầu hôn hư cấu đã giết cô dâu của họ, và thậm chí về những nạn nhân bị hãm hiếp tập thể đang tìm cách trả thù.

Nó nghe như thế nào

Khá thành công - với album này, Cave thậm chí còn được đề cử cho giải MTV. Và bạn rất có thể đã nghe thấy Hoa hồng dại mọc ở đâu với Kylie Minogue, ngay cả khi bạn chưa bao giờ yêu thích tác phẩm của nghệ sĩ này. Nhìn chung, Murder Ballads là một làn sóng gothic mới dễ nhận biết đã trở thành dấu ấn của Nick Cave.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

9. Green Day - American Idiot (2004)

Khái niệm là gì

Câu chuyện dành riêng cho một Chúa Jesus đến từ vùng ngoại ô - một anh chàng bối rối sống ở nước Mỹ tương đối hiện đại. Người nghe đang chờ đợi một số tình tiết hấp dẫn xoay quanh việc tìm thấy chính mình thông qua ma túy, nói về các vấn đề của xã hội Mỹ và tất nhiên là lời bài hát tình yêu: nhân vật chính bị mất đầu khi gặp một cô gái nổi loạn.

Nó nghe như thế nào

Album tập hợp một trăm phần trăm các bản hit từ những bản nhạc pop nổi tiếng nhất những năm 2000. Bạn chắc chắn đã nghe một nửa số bài hát đó: bạn đã xem các clip của một số bài hát trong số đó trên MTV và Boulevard of Broken Dreams thậm chí có thể đã hát karaoke.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

10. My Chemical Romance - The Black Parade (2006)

Khái niệm là gì

Nhân vật chính - một Bệnh nhân nọ - chết vì bệnh ung thư. Trước cái chết sắp xảy ra, anh ta cố gắng tưởng tượng những gì đang chờ đợi mình và nhớ lại cuộc sống của mình.

Nó nghe như thế nào

Giống như bản nhạc rock buồn nhất được phát trên MTV vào đầu những năm 2000. "Black Parade" với Gerard Way tóc trắng ở đầu là 14 bài hát tình cảm, trong đó có nhiều ca khúc xúc động sau năm tháng và gợi lên hoài niệm về tuổi trẻ.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

11. "Cảnh sát trên lửa" - "Cops on Fire" (2009)

Khái niệm là gì

Chương trình album: những câu chuyện về các cảnh sát hoạt hình được kể thông qua màn trình diễn hip-hop và sân khấu. "Cops on Fire" không có bản phát hành nào như vậy, nhiều bản nhạc từ chương trình chỉ có thể được tìm thấy trong nhóm "VKontakte".

Trong truyện, cảnh sát Kozulski, Cảnh sát đen, Jablonski và Pipi chiến đấu chống lại một câu lạc bộ gồm tám sát thủ do Dzhigurdamoris lãnh đạo. Nhạc kịch hip-hop không còn được chiếu trực tiếp nữa, nhưng bạn có thể tìm thấy nhiều đoạn trích từ các buổi biểu diễn trên Internet.

Nó nghe như thế nào

"Cops on Fire" là một bản hip-hop kiểu cũ vui nhộn chưa từng được học để làm ở Nga. Rất nguyên bản, thú vị và đáng xấu hổ.

Đi tới nhóm "VKontakte" →

12. Kendrick Lamar - Good Kid, M. A. A. D City (2012)

Khái niệm là gì

Album-tự truyện của Kendrick Lamar về thanh niên tội phạm ở Compton. Sẽ có tất cả những gì bạn mong đợi được nghe về cuộc sống trong khu ổ chuột: trộm cắp, ma túy và các cuộc đụng độ băng đảng bạo lực.

Nó nghe như thế nào

Đây là bản hip-hop thực sự của một trong những nhân vật âm nhạc đáng chú ý nhất trong thời đại của chúng ta. Album đã đưa Kendrick Lamar, 25 tuổi lên bản đồ hip-hop lớn vào năm 2012, và nếu bạn yêu thích Alright and DNA, thì việc không quen anh ấy là bất hợp pháp.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

13. Oxxxymiron - "Gorgorod" (2015)

Khái niệm là gì

Miron Fedorov khiến người nghe đắm chìm trong những sự kiện kỳ dị của Gorgorod hư cấu. Nhà văn Mark phải đối mặt với tình yêu tàn nhẫn, quyền lực xảo quyệt và sự lựa chọn giữa sự thật và sự sống - tất cả mọi thứ như Zamyatin và Orwell được thừa kế, chỉ kém một chút tài năng.

Nó nghe như thế nào

Album phòng thu thứ hai của Oksimiron là một câu chuyện nhạc hip-hop khá tầm thường, nhưng rất thú vị về mặt trữ tình. Và cuối cùng, nó nghe có vẻ bằng ngôn ngữ mẹ đẻ - để đi sâu vào lịch sử, bạn không cần phải ngồi với từ điển.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

14. King Gizzard & The Lizard Wizard - Nonagon Infinity (2016)

Khái niệm là gì

Trong một cốt truyện bất tận và theo chu kỳ: mỗi bài trong số chín bài hát của anh ấy chuyển sang bài tiếp theo, và bài cuối cùng thành bài đầu tiên. Đồng thời, album không phải là thứ mà bạn nghe chỉ trong một hơi - nó giống như một bài hát dài với các bản phác thảo âm nhạc lặp lại định kỳ.

Nó nghe như thế nào

Giống như một bản nhạc guitar dài 40 phút vui nhộn. King Gizzard & The Lizard Wizard là một trong những ban nhạc rock guitar chính của thời đại chúng ta (ít nhất là từ lục địa Úc), và Nonagon Inginity được giới phê bình gọi là một trong những album quan trọng nhất của ban nhạc.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →

15. Sufian Stevens, Nico Muhly, Bryce Dessner, James McAlister - Cung thiên văn (2017)

Khái niệm là gì

Trong cách giải thích âm nhạc về các cơ thể vũ trụ, bất kể điều đó có nghĩa là gì. Bốn nhạc sĩ đã cố gắng tìm hiểu hệ mặt trời: ca sĩ Sufyan Stevens, nghệ sĩ guitar của The National Bryce Desner, nhà soạn nhạc Nick Muley và tay trống James McAlister. Mỗi bản nhạc dành riêng cho một trong các thiên thể vũ trụ: bạn có thể hình dung trước cách phát âm của mỗi thiên thể và so sánh với những gì nhóm đã nhận được.

Nó nghe như thế nào

Theo những cách khác nhau: sao Kim nhắc nhở các nhạc sĩ về tình yêu, sao Hỏa nhắc nhở các nhạc sĩ về các cuộc xung đột vũ trang, và Trái đất nhắc nhở các nhạc sĩ về một thảm họa môi trường sắp xảy ra. Nhưng dù là gì đi chăng nữa, thì mỗi bản nhạc đều là sự kết hợp thành công giữa phong cảnh của nhạc cụ xung quanh và giọng hát ngọt ngào của Sufyan Stevens.

Nghe trên iTunes / Apple Music →

Chơi trên Spotify →

Chơi trên Deezer →