Hayao Miyazaki dạy chúng ta những gì và những bộ phim hoạt hình tuyệt vời của ông ấy

2024 Tác giả: Malcolm Clapton | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 04:15

Vào ngày 5 tháng 1, người kể chuyện đạo diễn huyền thoại sẽ bước sang tuổi 80.

Phim hoạt hình của Hayao Miyazaki được yêu thích trên toàn thế giới. Tác phẩm của anh gần gũi và dễ hiểu không chỉ với những người hâm mộ anime, mà còn với những ai chưa quên ước mơ và tin tưởng vào những điều tốt đẹp nhất. Những câu chuyện của Miyazaki thường rất đơn giản, nhưng theo nghĩa đen, mỗi câu chuyện trong số họ đều có điều gì đó để suy nghĩ và điều gì đó để học hỏi. Suy cho cùng, đạo diễn đưa những cảm xúc và trải nghiệm cá nhân vào từng cốt truyện.

1. Nhân loại có nghĩa vụ chăm sóc thiên nhiên

Trong những tác phẩm đầu tiên của mình, Miyazaki đã hướng đến chủ đề này. Thế giới của phim hoạt hình "Nausicaä of the Valley of the Winds" đang trên bờ vực của một thảm họa môi trường, nhưng mọi người tiếp tục xung đột với nhau, không nhận thấy rằng họ đang hủy diệt cả hành tinh và chính họ.

Trong tương lai, đạo diễn sẽ nhiều lần nhấn mạnh rằng cuộc sống hòa mình với thiên nhiên quan trọng hơn nhiều so với những lo lắng nhất thời.

Nausicaä của Thung lũng Gió

• Nhật Bản, 1984.
• Khoa học viễn tưởng, giả tưởng, chính kịch.
• Thời lượng: 112 phút.
• IMDb: 8, 1.

Sau khi loài người dẫn dắt hành tinh đến một thảm họa sinh thái, trái đất ngập tràn rừng độc và côn trùng khổng lồ. Chỉ có Nausicaä, nữ thừa kế của Thung lũng những ngọn gió, mới có thể giao tiếp với họ. Nhưng ngay sau đó, cô nhận ra mình đang ở giữa cuộc xung đột giữa những người hàng xóm đói khát quyền lực.

Vịnh Minamata khét tiếng đã trở thành nguyên mẫu của thế giới bị nhiễm bệnh. Thủy ngân vô cơ được đổ ở đó trong nhiều năm, khiến người dân sống gần đó bị nhiễm độc hàng loạt.

Công chúa Mononoke

• Nhật Bản, 1997.
• Giả tưởng, phiêu lưu, chính kịch.
• Thời lượng: 134 phút.
• IMDb: 8, 4.

Hoàng tử trẻ Asitaka đã giết một con lợn rừng bị quỷ ám, và bản thân anh ta cũng bị nguyền rủa. Để thoát khỏi lời nguyền, anh ta dấn thân vào một cuộc hành trình nguy hiểm. Asitaka vô tình trở thành một người tham gia vào cuộc đối đầu giữa con người và thiên nhiên: Lady Eboshi từ Thành phố Sắt đến chặt phá khu rừng cổ đại, và các loài động vật và linh hồn cố gắng ngăn cản cô ấy ngay cả khi phải trả giá bằng mạng sống của họ.

Trong hình tượng bà Eboshi, Miyazaki hiện thân là một doanh nhân điển hình, người sẵn sàng hy sinh thiên nhiên và mạng sống của người khác để kiếm tiền. Và nhân vật chính hoạt động như một người hòa bình, kêu gọi sống hòa bình với thiên nhiên, mặc dù bản thân anh ta có thể bị ốm nặng.

2. Bạn cần tin rằng những điều kỳ diệu luôn ở đâu đó gần đó

Không phải vô cớ mà Miyazaki được gọi là một người kể chuyện thực tế, bởi vì ông thường đan những điều kỳ ảo vào cuộc sống dường như hàng ngày. Tác giả kêu gọi hãy tin vào những điều kỳ diệu, thực tế là ở đâu đó gần chúng ta còn rất nhiều điều chưa biết. Và không cần phải sợ hãi khi khám phá điều gì đó mới, ngay cả khi điều đó ban đầu rất đáng sợ.

Totoro hàng xóm của tôi

• Nhật Bản, 1988.
• Tưởng tượng, phiêu lưu, gia đình.
• Thời lượng: 86 phút.
• IMDb: 8, 2.

Hai chị em Satsuki và Mei cùng cha chuyển đến làng. Chẳng bao lâu họ làm quen với thần rừng Totoro và những người giúp đỡ nhỏ bé của anh ta. Totoro to lớn, nhưng rất tốt bụng. Anh nhanh chóng tìm được ngôn ngữ chung với các cô gái, sắp xếp cho họ một chuyến du ngoạn xuyên rừng, và sau đó giúp họ gặp mẹ bị bệnh.

Phim hoạt hình này cũng có chủ đề màu xanh lá cây. Totoro bảo vệ khu rừng và có vẻ như trong cơn tức giận nó có thể rất đáng sợ. Nhưng vẫn còn, câu chuyện trông giống như một câu chuyện cổ tích đơn giản và tốt bụng hơn. Cha của các nhân vật nữ chính cũng đối xử với các linh hồn rất tôn trọng, vì vậy không chỉ trẻ em tin vào phép màu.

3. Trưởng thành không phải lúc nào cũng có nghĩa là nổi loạn

Miyazaki thường nói về các mối quan hệ gia đình, và về sự cân bằng giữa việc tuân thủ các truyền thống và lựa chọn con đường của riêng bạn trong cuộc sống. Và trái ngược với nhiều tác giả, anh ấy cố gắng thể hiện sự trưởng thành không phải là một kẻ nổi loạn chống lại thế hệ cũ.

Dịch vụ giao hàng của Kiki

• Nhật Bản, 1989.
• Giả tưởng, hài, phiêu lưu.
• Thời lượng: 103 phút.
• IMDb: 7, 9.

Kiki từ nhỏ lớn lên trong một gia đình gồm một nhà khoa học và một phù thủy. Theo truyền thống xưa, vào năm 13 tuổi, cô gái đi đến một thành phố khác, nơi không có một phù thủy nào cả. Ở đó cô ấy phải sống một mình. Kiki quyết định bắt đầu kinh doanh của riêng mình - mở dịch vụ giao hàng tận nơi trên cán chổi.

Điều thú vị là phù thủy trẻ tuân thủ các truyền thống của gia đình, mặc dù cô ấy không ngại thêm các yếu tố hiện đại vào chúng. Ví dụ, với tư cách là phù thủy, cô ấy mặc quần áo màu đen. Nhưng đồng thời cô ấy buộc đầu bằng một chiếc nơ sáng.

Vùng đất linh hồn

• Nhật Bản, 2001.
• Phiêu lưu mạo hiểm.
• Thời lượng: 125 phút.
• IMDb: 8, 6.

Khi chuyển đến một ngôi nhà mới, Chihiro cùng bố và mẹ bị lạc và lạc vào một thị trấn vắng vẻ. Ăn nhẹ ở đó, cha mẹ biến thành lợn và cùng với con gái của họ lạc vào một thế giới phép thuật do phù thủy Yubaba cai trị. Bây giờ Chihiro phải tìm cách phá bỏ câu thần chú.

Tại đây, nữ chính trẻ tuổi đột nhiên phải tự lập, điều thường xảy ra trong thực tế. Và cô gái làm mọi cách để bố mẹ trở lại cuộc sống bình thường. Suy cho cùng, dù có chuyện gì xảy ra thì gia đình vẫn là chính.

4. Bạn hãy luôn theo đuổi ước mơ của mình và làm những gì bạn yêu thích

Miyazaki quyết định trở thành một họa sĩ hoạt hình khi vẫn còn học trung học. Đầu tiên anh làm việc cho TMS Entertainment và sau đó thành lập Studio Ghibli nổi tiếng. Nhưng danh tiếng không đến với đạo diễn ngay lập tức.

Nhân tiện, từ khi còn nhỏ, anh ấy đã thích máy bay và các loại máy bay khác. Đó là lý do tại sao có rất nhiều câu chuyện trong phim hoạt hình của anh ấy về các chuyến bay. Và ngay cả từ Ghibli cũng là một liên quan đến tên của máy bay Ý.

Lâu đài trên trời Laputa

Tenkû no shiro Rapyuta

• Nhật Bản, 1986.
• Phiêu lưu mạo hiểm.
• Thời lượng: 125 phút.
• IMDb: 8, 1.

Cô bé Sita bị truy đuổi bởi các đặc vụ chính phủ và hải tặc. Sau cùng, cô ấy có một Hòn đá bay, nhờ đó bạn có thể tìm thấy hòn đảo huyền thoại Laputa. Trốn khỏi những kẻ săn đuổi của mình, Sita gặp Padzu trẻ tuổi từ một thị trấn khai thác mỏ. Và cậu bé quyết định giúp đỡ kẻ đào tẩu.

Câu chuyện dựa trên một trong những phần của "Những chuyến du hành của Gulliver" của Jonathan Swift, bộ phim vừa kể về hòn đảo bay. Tất nhiên, một chủ đề tuyệt vời như vậy, và thậm chí kết nối với các chuyến bay, không thể không thu hút Miyazaki.

Nhân tiện, không phải ngẫu nhiên mà Padzu được miêu tả là một thợ mỏ trong phim hoạt hình. Đây là cách đạo diễn bày tỏ sự kính trọng đối với những người thợ mỏ nổi tiếng đến từ xứ Wales, những người mà ông đã gặp khi đang tìm kiếm phong cảnh cho phim hoạt hình.

Gió ngày càng mạnh

• Nhật Bản, 2013.
• Phim truyền hình, lịch sử, tiểu sử.
• Thời lượng: 126 phút.
• IMDb: 7, 8.

Cậu bé Jiro luôn mơ ước được bay, nhưng do bị cận thị nên không thể trở thành phi công. Sau đó, ông dành cả cuộc đời mình cho việc thiết kế máy bay. Anh ấy phải trải qua nhiều thất vọng và thử thách. Nhưng nỗ lực của anh ấy sẽ được đền đáp.

Một phần, câu chuyện này dựa trên số phận của nhà thiết kế máy bay có thật Jiro Horikoshi. Tuy nhiên, hầu hết tiểu sử của anh hùng hoạt hình là hư cấu. Đó chỉ là một câu chuyện về ước mơ và sự bay bổng.

5. Không có gì tồi tệ hơn chiến tranh

Hayao Miyazaki là một người theo chủ nghĩa hòa bình. Ông kêu gọi chính phủ Nhật Bản nhận tội vì đã tham gia Thế chiến thứ hai, và sau đó từ chối tham dự lễ trao giải Oscar do Mỹ ném bom Iraq. Trong các tác phẩm của mình, anh ấy cố gắng thể hiện rằng chiến tranh làm biến dạng những người sống sót và thậm chí khiến những người tốt phải làm những điều khủng khiếp.

Porco Rosso

• Nhật Bản, 1992.
• Giả tưởng, melodrama, phiêu lưu.
• Thời lượng: 94 phút.
• IMDb: 7, 8.

Cựu chiến binh trong Thế chiến thứ nhất, Marco Pagott trở nên mất thiện cảm với mọi người đến nỗi bản thân anh ta một phần đã biến thành một con lợn. Anh làm phi công, điều khiển những tên cướp biển chạy xa khỏi những chiếc máy bay thương gia. Nhận thấy rằng họ không thể đối phó với một phi công giàu kinh nghiệm, bọn cướp thuê một phi công người Mỹ, người phải tiêu diệt Porco Rosso - Scarlet Pig.

Công việc về phim hoạt hình này được thực hiện vào thời điểm chiến tranh bắt đầu ở Nam Tư. Đây là điều khiến Miyazaki làm cho cốt truyện trở nên khá đen tối, thể hiện sự tức giận và hung hăng. Và cái kết của phim hoạt hình gợi ý rằng chỉ có tình yêu mới có thể cứu được con người.

Lâu đài đi bộ

• Nhật Bản, 2004.
• Giả tưởng, melodrama, phiêu lưu.
• Thời lượng: 119 phút.
• IMDb: 8, 2.

Cô thợ làm mũ trẻ tuổi Sophie phải lòng chàng phù thủy đẹp trai Howl. Và ngay sau đó cô ấy thậm chí đã vào lâu đài đi bộ của anh ta. Nhưng rắc rối là mụ phù thủy độc ác của Wasteland đã biến cô gái thành một bà già. Bây giờ Sophie làm việc cho người mình yêu với tư cách là người quét dọn, và lúc này anh đang cố gắng ngăn chặn cuộc chiến với bang láng giềng.

Thoạt nhìn, đây chỉ là một âm mưu viển vông. Nhưng nó không phải là không có gì mà hành động diễn ra trong một thế giới có chiến tranh. Một phần, tác giả vẽ ra những điểm tương đồng giữa những khó khăn trong giao tiếp giữa các nhân vật chính và thế giới xung quanh, nơi mọi người cũng không muốn hiểu nhau, từ đó nảy sinh những va chạm khủng khiếp.